电视娱乐节目策划书

时间:2022-05-11 13:31:39 策划书 我要投稿
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电视娱乐节目策划书

  工作在不经意间已经告一段落了,我们的工作再谱新的篇章,同样也要定好新的目标,想必现在的你有必要写一写策划书了。写策划书需要注意哪些问题呢?下面是小编整理的电视娱乐节目策划书,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

电视娱乐节目策划书

电视娱乐节目策划书1

  概述随着信息时代的来临,人们对生活有了更新的诠释。时尚、休闲、娱乐成了生活的代名词。这些也随处可见于身边的点点滴滴。我们需要有一个娱乐的空间,让身心得以放松,而大家主要的娱乐方式不外乎于电视电影等媒体,所以中国的明星效应是很强的,而人们平时的谈论也都会和近期热播的电视剧电影和娱乐节目为主,谈论的对象也会以明星为主!所以我的新闻节目会报道娱乐圈的影视,音乐,明星生活以及一些明星事迹等相关新闻。具体节目策划为下:

  一,节目主旨

  本节目本着“我娱乐我做主”为宗旨,为观众带来精神愉悦,满足观众的窥视心理,减小工作压力,调整生活的状态。本节目将重点围绕娱乐圈进行,让受众更深入了解圈内的新闻动向。节目并不是纯粹的娱乐报道,而是重在新闻性,娱乐性和知识性的统一,在娱乐的基础上获得新闻和知识,跟上时代的步伐。

  二,节目定位

  1,观众定位:在年龄上,受众人群主要有中,青,少三个群体。中年群体注重关注公众人物的动向,青年群众比较关注一些大明星和新拍摄的影视剧等,少年关注则比较喜欢一些少儿明星,其中青年群体占受众人群的主体。

  2,内容定位:针对受众观看本节目的目的`,节目内容主要设计娱乐圈影视音乐方面的新闻以及明星的生活及参与的活动等,内容要有鲜明的新闻性和趣味性。

  3,形式定位:节目以杂志形式呈现在观众面前,分三个板块,每个板块角度不同,都有各自的侧重点,更大程度的满足观众的需求心理。

  三,节目内容

  第一板块:主要涉及电影电视和音乐等方面的最新动向,包括拍摄制作期间发生的事情,发行后的相关新闻以及音乐歌星新专辑等内容,类似于新闻陈列播报,但不和正式新闻那样严肃拘谨,播报环境比较轻松,具有一定的新闻性和趣味性,简洁明确,观众容易接受。

  第二板块:该板块的内容主要包括明星的个人生活以及参与的活动等内容。本板块内容主要源于生活,真实体现生活,比如明星参与的公益活动和家庭生活等。

  第三板块:该板块的内容主要是成功影视明星成功事迹,或是最近影星比较大的明星,该内容应该较为详细,每期一名明星。该板块要求具有人情味,表现的内容可感人动情,予以启发或鼓励,对观众起到一定激励的作用。

  四,节目特色

  1,轻松娱乐,内容丰富多彩,形式灵活,本节目无论是内容还是形式都比较轻松,而且丰富多彩,容易满足观众的需求。

  2,集新闻性,趣味性和知识性于一体,本节目不仅要表现出新闻性,还要表现出趣味性和知识性,吸引观众,使观众感到新鲜不厌烦,风格鲜明。

  3,涉及内容总体统一,观众针对性强,本节目主要报道娱乐圈内的事情,而且受限于那些比较关注娱乐圈的中青年,具有较强的针对性。

  4,有较强的时代感和冲击力,对年轻观众有吸引力。

  五,品牌建设

  1,做好独家新闻,在题材上走在最前面。主播、记者独家深入电视剧、电影拍摄的第一现场,将看到的、听到的明星幕后不为人知的故事精心挑选、编排后奉献给观众。

  2,以话题为依托,讲述娱乐圈的故事,将热点话题一网打尽!娱乐圈内你想看到的、你所关注的该节目会为你一一送上。

电视娱乐节目策划书2

  在“抄”一字真经流行,选秀类节目完全炽热化:超级女生、我型我秀、梦想中国……甚至连挑战主持人也开始了轰轰烈烈的投票拉锯战的今天。该如何另辟新路开发出一个受大众欢迎的综艺节目呢?

  在我们的新综艺节目定位之前,我们先分析一下现在的市场。

  当你采访一些上班族,年纪在28以上的观众,他们最喜欢什么综艺节目,他们会告诉你焦点访谈,幸运52,开心辞典,但他们更多的选择是新闻。

  如果你的采访对象是大学生这个年龄段的观众,你让他们答出脑里立刻想到的综艺节目,他们会说:康熙来了、动物世界、我猜、超女、挑战主持人拉,其实他们看的范围比较广,无所谓特定的喜欢。

  如果你的采访对象再往下,开始关注初高中学生时,他们会一脸神往地告诉你,超女!我型我秀!梦想中国!快乐大本营!……

  综艺节目个例分析:

  一、情书。

  从bt下载情况就知道这个韩国综艺节目的受欢迎程度。在此,我想就一个普通观众的感受来谈谈我对情书的看法。

  大学的时候,总会有比高中多更多更多的时间来关注影视综艺。一般好看的节目只要一个人或者一个宿舍认同了,就会流传开了。互相在网上传递,或者用bt从网上下载。情书就是别人介绍我看的综艺节目。然后一发不可收拾,我几乎把所有的情书都下来看完了。呵呵,当然也没有完全看完,我最喜欢的是情书的第一季。到了第二季的改版女主角增多,再到后期没有了申大妈参加节目,我也感觉像网上有人形容的那样“像上厕所没有厕纸一样”,特别郁闷。现在情书已经第三季了,虽然策划方努力再改版,申大妈也回来了。但我已经不会再穷追不舍,因为最经典的第一季已经成为过去式了。

  情书第一季从第一期就邀请了神话组合去参加,明星的魅力加上搞笑主持人姜东虎、申正焕、千明轩的能力让整个情书的气氛好看好玩又融洽。当时是实行“众星捧月”制。安排九个男艺人担任追求者,再邀请一个当红女明星成为这九个人追逐的公主。

  我十分佩服这个节目策划人。他把节目游戏环节安排得太贴题了,而且也留有了让艺人能完全展示出自己的空间。

  情书做为一档爱情配对类综艺节目,在女杰等其他节目的存在下,并不显得主题新颖。但在第一季中,他只安排了一个当红女艺人的参与,让节目形成众星捧月的格局就十分成功,让情书有了爱情的味道。

  每个女孩子心里都有一个梦,一个成为爱情公主的梦。在梦里,她很美丽,有很多的追逐者,这些追逐者很优秀,却只倾心于她一个人。他们使出各种本事来吸引她的主义,希望来获取她的芳心。因为由此至终她都是他们眼里最美丽最倾心的公主,所以他们就算遭到了拒绝也不会放弃,会越挫越勇。但当所有的过程都已经过去的时候,她已经选出了属于她的小王子,其他落选的追求者又会绅士般地祝福她。——从此大家都过上幸福美满的生活,呵呵。

  而在游戏环节的安排上,又把追求者的魅力完全展现了出来。

  绅士去迎接来从南瓜车上走下的美人儿。看到美丽的公主,他们心动,叫他小宝贝,亲爱的,甚至孩子他妈(爆笑ing~),为了她眼神的停留,他们个个都变身成眩舞王子,然后向她献上美丽的鲜花……

  再后面的游戏互动环节不是每期都相同的,但都十分搞笑、有看头。不得不说的是集中营的。

  公主经过第一轮的筛选选出了两个和她约会的人后,剩下的爱情勇士心酸又不泄气地高喊着:爱情会回来的!被姜东虎踢进了冰冷残酷的爱情集中营来磨练成为一个越挫越勇的男子汉。

  集中营环节几乎是那个号称韩国颧骨最好肩膀最窄的男子——申大妈的个人展场。

  在这里,申大妈的搞笑能力发挥到了极致。

  这个长相并不“偶像”但智慧是神赐予的男人还有着广阔的心胸和孩子般爱闹的脾性。

  集中营的惩罚是残酷的。申大妈会毫无保留地贡献出他32岁的体力以及还是白皙的皮肤,让做为观众的我们暴笑到肚子痛。

  情书所有的游戏环节都安排得很成功。在这里所有的明星都还原成一起长大的邻家大男孩。他们没有了现实世界中的一切烦恼,一起追求心中美丽的公主,一起欢快地嬉戏。他们玩的所有游戏我都觉得是他们成长过程中出现的游戏模式的变形。所以已经长大的他们,开始在浑浊的社会中追逐属于他们的名利的他们在这里却是毫无负担的。

  男孩子之间的情素、友情。我们女的未必都懂,但我们总高兴能看到他们孩子般放肆、纯净、透明到底的笑脸。

  也许上面的点评已经把我“申迷”的身份完全暴露出来:),我承认,但这同时也说明了做一档综艺节目,主持人的魅力该有多大。主持人控制了整档综艺节目的气氛,()他的个性也定位了综艺节目的特点。做综艺节目,只能是做一个大体的策划,剩下的一些细节,就要看主持人的急智了。而这些细节,牵引着观众的总体感受。

  主持人的魅力掩盖一切的综艺节目是康熙来了里的那个率性女人——徐熙娣。宁财神就说过,像康熙来了这样的综艺节目完全靠主持人的魅力,大陆做不起来。

  我们真的做不起来么?

  完全是康熙来了抄袭版的娜可不一样在湖南台与观众见面大受欢迎后,我们应该怎么审视当今的综艺节目呢?如果只是一味地抄,像湖南台一样抄了台湾香港抄美国韩国,也能大受新生代的欢迎,在全国掀起热潮,让严肃如央视的老大哥也按耐不住要改风格抢观众眼球。但中国综艺节目什么时候才能走向国际。让韩国他们也抄抄我们,追追中国星呢?

  综艺节目的开发,针对人群不同,定位就不同。全国人民口味不同,综艺节目肯定是多样化呈现的,不能一概而论地说什么样的节目一定会大受欢迎。但我们只要有能钓住部分人胃口的噱头,印上时代特征,就会有了成功的希望。

  成功的综艺节目的关键字除了一个种植灵魂的主持人还有什么?

  *主题策划合理*定位准确*属于自己的独有特色魅力*配合的嘉宾*有时代特点*感动*知识性*有看头*娱乐感强*明星参与……

  如果要节目还能更商业化一点,有短信收入和更多的赞助商

  那关键字就要增加*观众参与*揉和观众心中的梦*亲切平民化又能给平凡人梦想实现的希望*塑造出能让全民动员的号召性人物……

  那现在我们策划一档新的综艺节目,一定要抽取一些上面的关键字,创新之外应用一些综艺节目成功的因素来减低风险性。

  以前见很多综艺节目都是照抄成功综艺节目的`游戏环节。但我始终认同一句话:民族的,才是世界的。就像韩国情书里的游戏环节,之所以一推出就能让观众接受并爱看,除了有一帮能快速上手把这些游戏玩会的智慧男孩以外,我觉得还可能因为这些游戏都是韩国的男孩子小时候自发玩的游戏的变形,所以让人有亲切感,容易让观众接受。

  所以说,照抄抄得了噱头和新鲜感,抄不到神韵。

  我们的综艺节目要成功,就一定要有超前的理念和创新,还要不落俗套地加一句“走中国特色综艺主义路线”。

  好了,现在我们开始进入我们的新综艺吧。

  在整体策划上,我首先选择的切入点是当代大学生。

  他们有思想,爱搞怪,喜欢新事物,敢于尝试。

  他们是新生儿,属于独生子女的一代,父母以他们为生活重心,在孩子离家在外求学以后,他们渴望多了解他们的生活,知道他们接触的事物,迫切希望拉进父辈和子辈之间的距离。

  他们是初高生等小孩眼里的榜样,这些小孩会在他们身上寻找他们未来的影子。

  他们是青春的代表,有一切踏入社会的人不断舍弃的纯真、锐气、朝气。

  他们是网络的新宠儿,不自觉地在现实社会以外的虚拟的世界里游弋,而这个虚拟世界以后将会成为媒体的主平台。

  他们有太多的理由成为新综艺节目的主角。

  新生代综艺节目是完全让网民“当家做主”,顺应民意的一档综艺节目。

  现在一些连续剧已经采用边写边拍的模式,剧情的延伸采取了网民的意见来编写。我想综艺节目也能以这样的模式来迎合大众口味。

  已经成为新生一代的印记。电脑已经越来越普及化,电脑渗透了各个领域。电视已经渗入到了网络,而网络思想、语言已经成为了时代特征。

  现在,一些传统综艺节目已经跟不上了新生儿的思想。鲁豫有约是著名的访谈类节目。但在采访“网络红人”那期,让我看到了两个时代的分水岭。

  “网络红人”的采访对象是后舍男生和非常真人。这些采访对象都是大学生,他们搞怪,真实,敢于寻求不同的方式展现自我。虽然陈鲁豫一头干练的短发,但她问题的不到位让我觉得她的思想与接触的事物已经与新生一代脱节了。

  做为新生代的一员,我们渴望关注的目光,我们要一个展现自我的平台,我们要与思想一致的人对话。

  新生代综艺节目具体方案:

  节目的名字就决定了这档综艺节目的多样性。它每期的主题都可以不同,由网上、社会新关注的事情来决定主题。但“好玩、时尚、代言新生代思想”是它的特色。

  比如说现在汉服又重新流行,我们可以安排一期节目为汉服秀。由汉服的爱好者穿着他们设计的服装来讲述他们的故事,策划模拟穿越失控的游戏环节。

  又比如说香港翡翠台的美女厨房这档综艺节目大受欢迎,我们可以来一期是“我的厨房我做主”的创新菜式厨艺比赛。这些菜式可以像小燕子的“狗血喷头”一样有着奇怪的名字,菜式可能是一些户外爱好者一次肚子饿极后的大杂烩。

  又又比如在网上闹得热热闹闹的对立追星族,“黎姿派”和“佘诗曼派”。我们可以开一个明星辩论会。

  再比如我们可以访谈新职者:漫画同人志、网络歌手、彩铃编写者。

  还比如在现在大学生就业困难的情况下,我们可以邀请大四生,学校老师来谈一下院校、专业和就业的关系。建议一下高中毕业者应该怎么样选院校选专业。

  反正我们的主题都是新的,是潮流的,是最新流行的事物或者最热门的事情。我们希望展现自己,也希望辈看了会更了解我们,和我们有共同话题。

  除了每期的主题是由网上、社会新关注的事情来决定以外,还有主持人,是我们的主持人。主持人方面实行“1+1”模式。

  其中的“1”可以是当红明星,著名主持人,也可以上往期主持得好的主持人。而这些主持人能主持得几期就看网民对他的支持声高不高,会不会让他下台。

  还有一个“1”是根据每期的主题不同由网民自我申请,最后由短信平台票数统计来决定的主持人。比如主题是汉服兴起的一期节目,就要有一个熟悉汉服装,汉服装爱好者的主持人。只要你认为你自己够资格,你就可以在网络上申请成为这期的主持人(节目主题一般预先在网上告示)你可以用文字、图片、音乐、或者FLASH等等方式来说明你要申请成为主持人的理由,然后由投票和节目总策划方来决定。

  由于“1+1”其中一个“1”是能把握大局的比较老练的主持人,另一个“1”位置永远空缺,可以让每一位不是明星的你来填补。

  那这个综艺节目就能成功进行商业转型。

  短信平台已经是电视台赢利的重要渠道。但并不一定每个节目都要成为超女一样的选秀节目。因为无论赛制有多长,总有比赛结束的一天。短信平台又得另劈新路。

  那新生代主持人“1+1”的模式就给节目组提供了一个固定的短信收入平台。明星梦的更平民化会让很多人跃跃欲试,“平民明星”总有亲友团,崇拜者来帮他拉票。

  节目与网络的严密结合也可以促进网站的盈利。

  网络电视已经逐渐成气候,网络电影也已经产生,相信不久,网络电视就不只是转播电视节目或者是循播热门影视、节目而会有网络电视台自行制作的影视综艺节目。我们这款综艺节目的新颖性因素,就可以成为网络电视的领头军。

  在内容安排上,人们总会喜欢关注热门的事物,而且相信节目气氛也会十分放得开。新生一代,特别是大学生中不缺乏主持人材(尉迟林嘉就是一个案例),如果主题是他们熟悉的,那他们会更放得开。并不一定每档综艺节目都需要明星来充场,在节目的起步,我们肯定给不起出场费。我们学生(新生代人物中)就有很多有明星气质的人(比如后舍男生)。他们也能控制局面,疯起来,用他们的独特魅力带动节目。但我们也不完全排斥明星。当节目主题涉及到明星,需要到明星的时候,我们节目又成熟起来给得起出场费,我们也可以邀请明星来增加噱头。

  策划是节目成功与否的决定因素。在节目有总体策划的同时,又有热心的网民免费给我们提供点子,我相信可以参与会让他们更关注。

  总而言之,实行起来就会不断改善。行动起来就会有进步。

  因为我们都是新生代,所以,新生代综艺节目完全可行。

电视娱乐节目策划书3

  一、背景浅析

  随着中国电视产业的发展,电视剧已经成为各个电视台重要抢夺收视率的王牌,每一家电视台都在针对中国目前的电视行业进行强度性的占领和扩张。但是,在这种情况之下,中国电视产业的水平和能力没有针对火热的市场行情进行自我的提升和改造,而是进行了十分功利化的一位的翻拍和抄袭,使得中国电视剧产量虽然客观,质量却是每况愈下,有些电视剧甚至是完全的挑战公众的道德底线和接受底线,使得本应该是大众获得美的享受和道德情操陶冶的电视剧成为了大众眼中的文化复制品和文化垃圾。中国各个电视台并没有针对电视剧的质量和内容进行严格把关,而是讲那些宣传鼓吹的甚嚣尘上的剧作,已十分高昂的天价买断播放权进行了独家的播放。但是依然无法避免其他电视台的重播,如此这般的狂轰滥炸一番之后,中国电视荧屏上呈现的都是些千篇一律的题材的电视剧种,甚至是内容完全一致的.同一部电视剧。中国电视剧产业在电视台的哄抢中,逐渐养成了不思进取,坐吃山空的懒惰行业规则,这是电视文化的悲剧也是电视台的悲剧。可是随着大众审美和心上水平的提高,对于电视剧的质量的要求也会越来越高,同样的强度先机的策略,不会再有效果。如何认真选择质量优异的电视剧,如何借助自身的文化传媒平台,提升观众的审美和欣赏水平是未来电视台发展的关键和未来电视台发展的关键和责任。

  二、思路来源

  湖南电视台制作了许多的电视台的自制剧,获得了很好的收视反响,也培养了一大批的新的演绎人员。当然,这些电视剧在质量和文化上都是乏善可陈,但是这种电视台的发展策略是非常值得关注和借鉴的。目前,中国电视传媒行业中,逐渐开始了对于电视制作和电视播放分离的尝试,这种制播分离的运作模式是国外电视台的发展的成功原因之一,而处于逐渐国际化的中国电视行业,面临未来的发展和国际竞争,采取直播分离的模式是一种不可逆转的潮流。但是,笔者却想提出一个大胆的假设,即:电视台自身制作和播放双重职能于一体的模式,是否可以在电视剧的领域进行延续和改进呢?纵观中国电视节目,众多的节目都是电视台自身进行制作,然后播放给广大的受众,但是几乎很少有电视台自己进行制作的电视剧在自家电视媒介上进行播放,湖南卫视的大胆先行,为我们开了一个好头,也让我们重新思考,电视剧的制播如果回归给自身的电视台,会不会带来新的变化和发展机遇呢?因为自家电视媒介制作的电视剧,其他的电视台是很难进行完全的模仿和抄袭的,这无疑给了电视台自身一个极大夺命王牌——独家性。这是真正的属于自己电视台的电视文化产品,是只有自己一家才拥有的电视剧。我们不用看远的地方,大家都知道的香港无线卫视,为什么能够成为香港电视行业的老大,很大的原因就是因为无线卫视拥有自己的演员和编剧,制作自己的台制剧,有自己的竞争力。但是,拍摄的电视剧如何让观众进行观赏,如何进行受众的审美水平的提升呢?我们是否要学习湖南卫视的那种技巧,一味的搞一些不着边际的炒作和宣传呢?答案当然是否定的,且不说这样的炒作宣传需要多少的资金作为自己的物质基础和保障,也不说炒作与宣传的成本最终能否收回,只是纵观电视行业的整体环境和文化生态,我们就不难发现,这样的策略正在失灵,中国电视观众正在觉醒,中国电视相关法规制度也在不断完善,这种策略的奏效注定是一种昙花一现的短暂,不能成为电视台的法宝。而电视媒介本身又担负着,提升和引导大众文化欣赏水平和情趣的责任,这样的自身的道德要求和必然义务让我想是否可以创办一个电视节目,专门的针对电视剧进行分析和讲解,从而让观众在观看的时候能够加深对于电视剧作品的理解和文化认同呢?

  三、节目动机

  以产业一条龙的观念,制作自家的电视剧,为电视剧进行解构和剖析,从而挖掘电视剧的文化,提升观众对于电视剧的欣赏水平。一方面,为电视台的发展开创出一条出路,另一方面,让电视台与观众能够在相互的交流中获得文化品位和审美情趣的共同提升,提高中国观众对于文化作品高质量的需求,进而刺激电视剧行业进行不断的创新和改革,推动中国电视产业的全面发展。

电视娱乐节目策划书4

  一、电视综艺娱乐节目的界定

  电视综艺节目是以娱乐大众为目的,运用各种电视化手段,对各种文艺样式以及相关可提供娱乐的内容进行二度加工与创作,并以晚会、栏目或活动的方式予以屏幕化表现的节目形态。

  节目宗旨:提供娱乐

  节目对象:大众

  节目手段:所有电视化手段

  节目内容:一是各种文艺样式的二度创作;二是能够提供娱乐的非文艺性内容

  二、电视综艺节目分类

  (一)按节目要素分类:

  1、娱乐资讯类

  节目内容:以报道近期或当日发生在大众娱乐圈的新闻资询为主

  呈现方式:演播室的主持人播报+现场报道

  节目特点:轻松、自如、活泼新闻节目

  代表节目:《影视同期声》《娱乐无极限》

  2、娱乐谈话类

  节目特点:是谈话类节目的分支

  代表节目:《艺术人生》《康熙来了》

  3、综艺表演类

  节目基本模式:主持人串场+明星表演

  代表节目:《综艺大观》《同一首歌》

  4、娱乐游戏类

  节目表现手段:才艺表演、杂耍、滑稽表演等

  节目基本模式:明星+游戏

  代表节目:《我猜我猜我猜猜猜》《快乐大本营》

  5、益智竞技类

  纯粹益智类节目基本模式:知识+财富

  在基本模式上后又融入了游戏,真人秀和谈话等节目元素

  节目特点:竞争性、真实性、刺激性

  6、“真人秀”娱乐节目

  代表节目:前期野外生存挑战类

  后期“海选”“全民娱乐”民间造星为主要特征的室内真人秀《梦想中国》《超级女声》

  7、泛娱乐类节目

  娱乐化成为许多节目类型的共同的选择,形成从益智、竞猜、经济、真人秀、表演、谈话等形态中择其二三融为一体。

  三、国内综艺类娱乐节目的发展历程

  1、前娱乐阶段(1997年以前):以表演类为主的传统综艺节目

  特点:

  A、小型综艺晚会,目的是寓教于乐

  B、仍然是有电视台和主办单位投资,而非市场化的运作模式

  C、观众参与的成分很少,唱主角的仍然是表演者和主持人

  2、游戏娱乐阶段(1997年至今):以《快乐大本营》为领头羊,《欢乐总动员》等节目紧随其后的形形色色的游戏节目。两大王牌:明星嘉宾和现场游戏

  3、益智娱乐阶段(1998年至今):益智娱乐节目表现娱乐节目中难得可贵的教化功能和健康格调,得到了绝大部分观众和评论的肯定

  4、全民总动员阶段(20xx年至今)

  四、真正的大众娱乐——真人秀

  (一)欧美著名的真人秀节目

  1、《老大哥》荷兰电视台

  2、《幸存者》

  3、《阁楼故事》

  4、《诱惑岛》(美国FOX频道)

  5、《美国偶像》

  6、《与明星共舞》

  (二)定义

  泛制由制作者规定规则,由普通人参与并全程录制播出的电视竞赛或游戏节目

  (三)兴起原因

  1、文化娱乐化:娱乐节目形式都起源于欧美国家

  2、契合大众实现自我的心理需求

  3、满足大众的好奇心和偷窥视欲

  4、观看的体验化

  (四)社会负面影响

  1、导致对拜金主义的过分追求

  2、助长了观众的偷窥欲

  3、真人秀节目道德的缺失

  (五)案例《舞动奇迹》

  1、节目策划的本源:舞蹈

  2、关于奇迹的解读:奋斗(明星)舞动(本身类型界限)生命的奇迹(爱心捐助)

  3、节目说明

  五、电视综艺娱乐栏目特别策划

  (一)主题策划

  定义:以主题的方式将栏目的各个板版、环节统一成一个整体。

  主题策划的关键:在于确定,并将主题贯串于节目运作的各个环节

  主题策划的优势:消除栏目的收视疲劳,增加观众的收视兴趣

  (二)特别策划(狭义)

  特别策划:为制作特别节目而展开的策划工作

  特别节目:是栏目在特定时间或特定地点等策划并推出的节目或者电视活动

  特别时间:包括节日、假期、主题日等

  特别地点:包括特别的国别、特别的城市、特别的村镇等

  (三)系列策划

  定义:基于同一个节目模式制作多期节目

  优势:降低节目模式的原创成本:降低收视的积累效应,巩固观众忠诚度

  如《艺术人生》“XX再聚首”系列以及“温暖XX年”系列

  六、电视综艺晚会策划

  (一)电视综艺晚会定义及特点

  定义:是指在舞台空间演出并有电视转播的,为取得某种广大的社会影响而举办的综合性文化节目

  特点:一是观演空间较大;二是艺术门类众多

  综合艺术门类的表演,艺术性大于娱乐性

  (二)电视晚会创意策划

  1、主题策划

  主题是一台晚会的灵魂,它即是节目创作与挑选的主要依据,也是晚会现场风格与气氛营造的核心内容

  主题的.提炼:鲜明,有

  晚会主题策划的思路:

  (1)捕捉社会潮流与热点,提炼具有一定高度和前瞻性的主题

  (2)掌握节目、假日与主题日的特点,提炼与时俱进的新鲜主题

  (3)把握主办方的目的与意愿,提炼适合电视表现的主题

  2、定位策划

  定位策划是围绕晚会的主题,对晚会的节目内容,呈现形式。现场气氛、格调风格等进行确定和设计

  (1)内容定位

  ·树立精品意识

  ·处理好雅与俗的关系

  ·处理好经典与流行的关系

  ·处理好艺术与时代的关系

  (2)形式定位

  ·运用高科技带动形式创新,与艺术表现结合

  ·提高现场效果,保证屏幕效果

  1、晚会行进方案策划

  包括节目的搭配、节奏的控制、主持人的穿插等

  ·突破模式化

  ·设计高潮点

  ·尝试新结构

  ·用活主持人

电视娱乐节目策划书5

  定位在综艺娱乐偏搞笑的美食竞技类节目——《美食新世代》

  美食新世代烹饪我最爱

  一、栏目分析

  美食类的节目不胜枚举,但大多分为以下几类:

  1传授技艺类如天天饮食、贝太厨房等。参与者也多为明星大腕。受众定位为家庭主夫妇或者喜爱烹饪的人群。

  2寻访类比如那小嘴等。参与者为商家。受众定位为未必能做好但一定要吃好的吃客。

  3厨艺比拼类如中央台的美味情缘对对碰。参与者为专业厨师或者相对专业的业余选手。受众定位相对较广。

  以上栏目各具特点,但是缺点也显而易见,就是观众的参与度不够,对参与者有一定的条件限制。即使你是专业人士也未必有机会参与到节目当中,更别说普通观众。但是纵观现阶段最活的综艺节目,无不秉承一个宗旨——“人人都有机会”。《美食新世代》就是要做成一款人人都可以参与的综艺美食节目。

  二、栏目名称

  《美食新世代》,意义就在于区别与传统的美食观念和美食栏目,“美食新世代,只要你敢来”“美食新世代,萝卜白菜各有所爱”“美食新世代,没人比我帅”。

  第一个看点及参与点:口号。每期节目开始,现场观众和主持人一起喊出当期的口号,期期不同,只要压韵,喊“美食新世代,巧克力蛋黄派”都没关系。当然,这里就可以由观众短信参与,一经采用的有奖品相送。隔段时间评选出“最搞笑”、“最有”诸如此类的口号。

  三、栏目风格

  风格定位在综艺娱乐偏搞笑。

  四、栏目人员:

  主持人两名、专业厨师(首期应有四名,以后一人足矣)、场上参与者(首期四名,以后各期为七名或者八名)、现场参与观众若干名(其中有三人或者四人会成为下期场上参与者)、相对专业评委若干。

  五、栏目内容及看点:

  1、首期:

  由四名厨师分别口授四名场上参与者四道菜的做法,时间为3—5分钟,只能是口授,不能手把手教。这段时间摘取各个参与者的表情画面或者口授时有趣的话语由主持人进行评说,或者可以利用这段时间介绍一下当天的菜品,比如属于何种菜系,何种口味等。

  时间到,四名厨师和四名参与者背对背对刚才的菜品进行烹制(这里请不要误会,本节目并不是一个比拼烹饪技巧的节目),这里要加一些搞笑的手段在里边,比如厨师这边和参与者所用的度量器具是不一样的,比如参与者这边的蒜有普通的、有新蒜、还有独头的,有些人不知道就会混淆(事先不让他们知道),这样就会造成一定的难度。

  评判的标准最重要的是相似度,即参与者与传授他菜品的厨师所做的同一道菜在口味、形状、摆盘等方面的相似程度,哪怕都同样的难吃只要味道一样也得高分。当然,为了防止都把菜品做糊,可以加入一些限制的条件。

  评出名次。

  然后由场上的参与者在现场观众中抽出四名成为下场的场上参与者,与自己共同进行下场比赛。

  看点:

  a、由于对参与者没有过多限制(当然考虑到安全因素不能是小朋友),所以可能有专业的人士参加,但是我们的比赛比的不是你做的如何好,而是与别人做的如何的象,所以在这一点上专业或者是非专业就没有差别。做出五花八门的菜品自然就是看点,何况在器具和材料上还动了手脚。

  b、临时抽出几位现场观众对菜品进行品尝然后做出评价,加上专业评委的点评,最后由现场观众进行评分,当然要提醒他们慎重选择,因为他们当中每个人都有可能与场上在下一场成为同伴。电视机前的观众可以发短信点评。所有这些中搞笑的点评都可成为看点。

  c、专业评委要偶尔加入一些关于烹饪的知识以提高知识性,专业评委当中也可以包括心理专家。

  2、以后各期:

  由上一场的四名参与者口授自己上场所做菜的做法给新的四名参与者,然后背对背进行烹制,仍然是比相似度。当然,如果上一场的参与者所做菜品有所提高也应获得奖励分。

  评出名次。抽取下一场场上参与者。

  连续2期或者非连续的3期或者最后一名的组将被淘汰,此时由一名专业厨师口授另外一道菜品给新的场上参与者,即重新开始一道菜的延续制作。

  每7期或者每10期为一阶段,如果一阶段中一直坚持没有被淘汰的一组获胜,所有在这组中的参与者都将获得奖品。然后重新开始一道菜的延续制作。

  看点:就是看哪一组能延续下去,是“鱼香肉丝”组,还是“四喜丸子”组?大可以让观众短信竟猜。

  3、特别节目

  每当有一组获胜就做一期特别节目。

  把所有这一组的参与者召集到一起重新制作他们获胜的`这道菜,不同的是把这道菜品的制作分成若干步骤,每人负责一块,比如其中一个人就负责放酱油,但是他不能看到其他人放了多少的盐。然后把制作菜品的菜量提高,这样就很难掌握调味的比例。这道菜就要评它的色香味形意了,打出专业的评分,拍下照片,记录下来,年终岁尾再办一个评比,又是一个看点。

  六、栏目的参与

  1、观众可以发短信参与口号的编写

  2、观众可以发短信参与获胜团队的竟猜

  3、观众也可以发短信对场上参与者的表现进行评价

  4、观众还可以发短信参与菜谱的制作

  所有的场上参与者和现场观众均在以上发短信的观众中抽取。也可以同步制作节目网站论坛。

  七、栏目收入:

  1、短信收入。

  2、广告收入,包括收视率广告和酒店赞助广告以及比赛用具及奖品广告。

  3、如果有网站论坛,如果节目办的好也会有相应的收入。

电视娱乐节目策划书6

  一、背景分析:

  根据市场调查分析,娱乐节目是目前电视上最常见的一种节目形态。它通过一定的中介形式和大众参与,在相互交流中形成一种娱乐氛围的节目形态。眼下的娱乐电视更是以游戏娱乐的模式出现,如湖南卫视的《快乐大本营》,选秀类节目《快乐男生》、《超级女生》、《加油!好男儿》等,脱口秀节目《实话实说》、《天天向上》等。湖南卫视的娱乐精神一直走在前线,其娱乐风格一直是得到社会认可的。对于我们其他地方卫视有很大借鉴。但是我们要以创新思维取代克隆思维。现有的娱乐节目市场基本已经形成了成熟的模块,发展空间较小,所以更要求我们独树一帜,搞好创新。

  另据一份对北京青年女性收视情况的问卷调查表明,75.7%的遥控器掌握在受访女性或是其女性友人手中(参见张同道等,《北京青年女性视野中的电视娱乐节目(调查报告)》,载《当代电影》20xx年第3期)。面对这样一个庞大的收视市场,各大电视台使出了浑身解数争取女性观众。几年间,各类女性专题栏目纷纷上马,专业化的女性频道也开始涌现。媒体对女性生活的关注和介入,首先固然是出于商业利益的考虑,但同时也在一定程度上潜移默化地改变着现代女性的生活方式和价值观,在破除男性中心、维护女性权益、关爱女性生活等方面起到了积极的推动作用,而女性访谈节目便在其中扮演了重要的角色。如《天下女人》、《美丽俏佳人》、《情感方程式》、《夜来女人香》。但是这类节目也有自身的局限性。

  如杨澜主持的《天下女人》,出于主持人杨澜自身的角色定位,该节目自然是面向高端女性市场。虽然杨澜宣称从《天下女人》开始,她的节目将不再那么"高端"了,但我们看看节目嘉宾:蒋雯丽、楼乃鸣、毕淑敏、姜培琳、胡因梦、蒋方舟……无不是具有高知名度、在各自行业具有较高成就、同时具有较高知识背景的精英女性,节目主题也是围绕这些成功女性的奋斗历程和情感生活展开。同时,节目还邀请相对固定的女性文化学、社会学等领域的知名专家到场,《天下女人》的精英意识和文化品位已经不言自明,受众较小。

  由李静主持的《美丽俏佳人》,像明星一样美丽,是其节目宗旨。以白领成熟女性为主要收视群体,集各路时尚为一体,为现代女性提供榜样,打破传统信息类时尚节目规范,为爱美丽的大众和商家提供学习和推广的平台,让在纷繁时尚中手足无措的女人拿捏尺度闪亮升格。节目涉及服饰、美容、娱乐家居、旅游等,含盖面广,信息量大,是专为都市女性打造的电视时尚杂志。名牌主持人、当红明星、时尚专家三大节目亮点的强强连手将我们带进最有效、最直接、最娱乐、最幽默的时尚课堂。很明显的把男性受众拒之门外。

  中国第一档智性电视职场节目是由湖南电视台卫星频道推出的《新青年》。《新表年》主要观众定位为青年(45岁以下),同时延伸到广大关心青年在民长的人们;内容定位以社会广泛关心的"青年择业"问题为依托,结合成功人士的访谈,着力阐述青年成功哲学。还有中央电视台已经停播的招聘类节目《绝对挑战》,是国内做的比较成功的节目。但同时,这两类节目都是以提供职位为目标,当然《新青年》也有一定的娱乐性。我们所策划的这档节目并不是单纯的讲述职场故事,也不像前两档节目提供招聘机会。专门针对白领的节目市场还有很大的需求,进入市场的空间还是很大。

  小资是90年代就开始在中国大陆流行的'名词,原本为"小资产阶级"的简称,特指向往西方思想生活,追求内心体验、物质和精神享受的年轻人。小资情调应该是一种追求生活品味的人。小资一般为都市白领,在社会中有一定的地位和财富,又与"中产阶级"相差一定距离--主要在经济方面。过去小资"往往是一个贬义词,甚至成为颓废情绪的象征。这种人不思进取,不考虑国家大事,只是追求个人生活的舒适。所以一直被认为是一种腐朽的生活方式,是无产阶级不能容忍的。但是近些年,小资的生活方式一直被人们谈论和羡慕,特别青年阶层。小资情调也一直被年轻人所追捧。25岁-45岁是收视的主要群体,众所周知,媒体的竞争就是受众的竞争。什么是小资?小资到底是怎样一种生活?他们是怎样的一群人?小资情调又是个什么东西?什么人被称为小资?什么人又自称为小资?掀起小资们的盖头来,让我们看个清清楚楚明明白白真真切切。我们策划这档节目的目的就是还原小资的职场内外,引领时尚潮流。

  二、企划动机

  我们内蒙古电视台筹建于1960年4月,1969年10月1试播成功,是中国比较悠久的电视台之一。我台是一个具有强大实力,富有责任感和充满希望的频道。由于我们地理位置和经济水平的劣势,致使我们和湖南卫视和浙江卫视等一些南方大台还有很大的差距。策划这档节目,我们以湖南卫视为学习的模板,但又不是简单的克隆。我们充分发挥创新思维努力做到商业利益和社会利益的双赢,提高我台在全国的知名度和收视率。

  三、节目名称

  今天你小资了吗?

  四、节目类别

  综艺娱乐类节目

  五、节目宗旨

  有梦最美,希望相随。活泼不失严谨,鲜活不乏深度。重视人文关怀,突出文化品位

  六、节目定位

  把镜头聚集于社会中最大的一部分阶层:工薪阶层。也就是我们现在所说的白领。以成熟的白领阶层为主要收视群体,尤其是以70、80年代的白领引起共鸣的综艺类节目。在大背景中寻找小人物,在大事件中叙述小故事,以透视时代的发展的脉络,折射社会发展中的问题。集当代社会各路时尚为一体,为现代人提供榜样,打破传统信息类时尚节目规范,包括现代职场,都市白领的休闲娱乐生活。用影响纪录这个群体在这个特定历史时期的生存状态与生命价值。主持人应该轻松幽默,睿智理性并且有较强的现场调控能力。

  七、节目特色:基于背景分析,该类型节目有较的受众群和市场空间,相对来说竞争较小,因为同类型节目较少。不仅讲述职场故事,还会告诉你怎样吃喝玩乐,不仅告诉你怎么获得更好的升迁机会,还会告诉你怎么省钱。该节目并不是单纯的讲述职场故事,不但会还原一个真实的职场,例如告诉你怎么更好的获得升迁的机会,还会告诉你一些职场上的轻松趣事,例如上班该怎么做些和上班无关的事。也不像《天下女人》,局限于女性受众的参与,她同时囊括的还有成熟时尚的男性受众。也不像《天下女人》定位高端。我们的节目是把镜头聚集于普通人身上,讲述普通人的生活和工作。也不像《美丽俏佳人》局限于女性受众,把男性受众拒之门外。我们也会告诉大家上班改穿什么,改画怎样的妆,办公室的护肤等和美容有关的话题,但我们不局限于女性。

  八、节目播放时段及原因

  在内蒙古卫视播出,首播:周六晚上9:00-10:00,重播:周日下午2:00-3:00.每周一期。

  选择内蒙古卫视的原因是:内蒙古卫视是卫星频道,覆盖全国和周边地区和国家,以现代感、时尚感和民族地域特色赢得了广大区内外观众的好评,有固定的受众群。

  在这个时段同类型的各大电视台的综艺节目较少,并且这个时间段受众大多会选择休闲放松,因为我们主要受众是工薪阶层。并且有首播和重播,分两次播出,有利于扩大影响。

  九、节目具体操作及相应的选题

  每期时长为45分钟,主持人串联,邀请普通人(或普通人中较有特色的人)作为嘉宾。每期选择一个话题进行讨论。例如上班签到的变迁,由签名到现在的打卡,上班应该穿什么,休闲娱乐方式的变迁等。可通过VCR进行现场还原。根据不同的主题有不同的环节设置。

  1、上班签到的变迁

  2、金融危机下的职场

  3、上班穿什么

  4、度假去那

  5、吃喝玩乐

  话题应选择和现在白领息息相关的话题,应包括职场内外,生活中的吃喝玩乐等等。有较强的时尚感和社会感。

  十、节目宣传方式

  1、片头一个,长度15"

  2、宣传片一个,长度20"

  3、板块的而过滤片花各一个,长度10"

  4.观众参与的标版一个,长度30"

  5、片尾板块,长度15"

  十一、节目可行性预测:

  基于背景分析我们可知,娱乐节目是电视最常见也是最受欢迎的节目形态。而白领阶层的工作生活也被受众所关注,在人们越来越多的议论和关注小资的时代,关于他们的一切也被大众期待获知。弥补我台娱乐精神不够,缺乏娱乐节目的不足,这台节目的开办必会给我台带来可观的商业效益和社会效益,提高我台在全国的知名度,这台节目在我台必定大有作为。

  十二、人员安排

  制片人1名;

  执行制片1名;

  主持人1名;

  3名编导;

  3名摄像;

  2名后期技术制作人员。

电视娱乐节目策划书7

  一、目的和宗旨

  沭阳是一个有200万人口的大县,伴随着改革开放和打造中等城市的强劲步伐,文化产业的滞后和经济的快速发展已经严重不协调,担当宣传文化主阵地的广播电视,更是亟待改革的洗礼,急需开辟一个能展示沭阳普通群众才艺的电视舞台,这无疑是一次有意义的探索和创造。为此,我台拟策划创办电视综艺娱乐栏目《快乐星期七》(暂定),向全县的电视观众提供一个能充分展示个人才华和创造力的机会,使他们的人生价值得以体现,业余生活丰富多彩,为我县发现和挖掘演艺新人做好基础工作,为繁荣我县文化事业做出积极的贡献。

  我们的宗旨是:用先进的文化影响大众,用大众的智慧丰富荧屏。达到社会效益和经济效益共赢之目的。

  初拟栏目的名称有:《我“行”我秀》、《快乐星期七》、《才艺大比拼》、《花乡新秀》、《演艺新人榜》、《魅力新人榜》等(仅供参考)

  二、收视与市场

  据粗略统计,沭阳城区人口近40万人,接近一个地级市的标准,市区企业院校众多,超市、广场人气很旺,双休日和节假日更是呈现饱和状态。据统计沭阳仅城区的在校生就达到万人。应该说,从电视收视情况和观众参与的情况来说,青少年是主体,在家庭中有其特殊的地位。他们参与节目和收看节目,都必定会带动家庭其他成员共同关注此类节目,形成一定的收视群体。这对开拓收视市场和栏目经营市场,都是极为有利的。

  这是一个荧屏娱乐化、全民娱乐的时代,据摸底了解,不论是哪一个层次的观众对参加和收看娱乐节目较为踊跃,但我县尚未开办此类节目,大家反响热烈,都急切希望有类似节目在本台播出,所以说市场前景是看好的,对将来栏目的经营操作也是十分有利的。

  三、形式与结构

  形式:

  如台里演播厅安装到位,本栏目可实现在演播厅内直播或录播。如条件不成熟,可考虑搭建临时舞台,把栏目办到企业、商场,增加互动的效果。这将加大电视录制和现场调度的难度,对的表现要求也会更高,要求主持人要具备欢快、活泼、机智、有趣,具有一定的亲和力和表现欲。整体节目情绪高昂、节奏明快、内外结合、上下一体,观后饶有趣味。

  参加表演的选手需自愿报名,经过选拔和,参与外景录像和现场竞赛。由现场观众和嘉宾(明星)评出周冠军、月冠军和季冠军。分别在重大节日或年末举行年度总冠军总决赛,获得较好名次的选手,可获得可观的奖金和实物,可作为演艺新人,推荐参加更高级别的比赛和竞技,或推荐给文艺团体、演艺经纪团体,同时作为我县各类晚会和对外演出活动的储备演员。

  结构和内容:

  (一)年龄限制:13岁到55岁的所有人,均可报名参加。可以是个人参加,也可以是多人组合参加。每期选出4名(组)选手参加现场录制。

  (二)结构程序:待定,可以模仿中央台、省市台的成功经验和做法。

  四、包装与宣传

  栏目的自我宣传和推广,是一项十分重要的手段,建议每天黄金时间不少于3次自我宣传(比如在新闻中进行预告和渲染)。本栏目要体现个性和特色,就必须在包装上下功夫。诸如片头设计要明快,富有吸引力和时尚化,片花短小精致、有感染力。主持人的包装与节目同步进行,形象个性定位,要有超前意识。各类字幕要当作艺术创作来考虑,为整体节目的包装增加气氛和特色,形成风格。栏目在开办后,要逐步改进、提高和完善结构,要经常更换内容和活动项目,求新求变,不断进步。

  对参与的选手,可根据本身的特点,请有关形象设计室一同造型,使节目多姿多彩。

  本栏目每周一期,每期45—60分钟,建议每个星期天晚8:00首播,次日中午12:00和次周三晚17:00重播,可设节日系列和寒暑期系列的特别节目。

  本栏目还可与电信部门合作,设电话热线和语音信箱,节目进行中增加电视机前观众的参与项目,扩大收视层面,提高收视率。

  五、经营与运作

  本栏目是一档大型的综艺娱乐节目,其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的,且生产栏目的基本经费也较大,为能办活办好栏目,鼓励栏目创作,调动大家的工作积极性,同时为能争创经济效益,为本台作贡献。拟选择采用如下模式:

  1.制片人负责制。

  计算成本,自负盈亏,赋予职权,承担责任。

  2.准制片负责制。

  计算成本,收支挂钩,赋予职权,经费报批。

  3.承包人负责制。

  确定目标,收支脱钩,拨款生产、奖罚分明。

  4.总导演负责制。

  拨款生产,经费报批,奖金取半,奖勤罚懒。

  但为了更好地利用经济杠杆,最大限度地激发潜能,还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验,结合我台情况,承包人需向台里申请5—10分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道,栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外,现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发,用小的投入换取较大的经济回报(在此不展开叙述)。

  基于栏目的实际状况,建议在双休日进行拍摄和直播,周一至周五策划准备、培训人员及后期制作,平时员工休息可以对调,如不休息可考虑发放假日加班补贴。

  六、设备和人员

  演播厅为主要场地,考虑到栏目直播或录播前要进行必要的培训和排练,需使用其他场地,且制作量也较大,故对设备使用提出如下要求:

  1.演播厅(含大屏幕、摄录系统、音响、灯光等),待能使用后再定。

  2.会议室或演播厅附属用房作为培训场所,每周用2天。

  3.考虑制作的保密性和连续性,需单机版非编一台,合成制作机房一间。

  4.非线性字幕特技机一台(栏目包装尤为需要)。

  5.摄像机3-4台、广播级拾音话筒二套。

  6.舞美制作和景片道具设计制作等另行考虑。

  本栏目日常工作人员组成设想如下:

  导演(执导拍摄和导播)1人

  责任编辑(现场导演及剪辑宣传片等)2人

  培训教师若干人(可临时选聘)

  摄像+摄像助理5人(专职2人、3人兼职)

  制片1人

  剧务2人

  主持人2人(一男一女)

  营销经理(对外营销)2人

  视音频技术和音响、灯光、舞美等人员请有关部门抽调配合,后勤保障、车辆调配,请办公室配合支持(或对外租赁)。

  七、潜在危机和应对措施

  栏目组在筹备栏目时,要首先考虑到节目源问题,要针对沭阳的`实际,降低参赛门槛,简化报名程序,对于参赛对象不限制年龄,不限制性别,最大限度争取大中专院校学生的参与。但是随着参赛基础群众情绪的慢慢冷却,以及选手受演艺水平限制,很难进入节目的最终录制等现象的发生,节目源将面临短缺危机,节目内容和形式也将面临挑战。经费方面的压力也将是困扰栏目组的一个问题。没有钱就邀请不了明星,没有明星,节目的吸引力就会降低。栏目组要承担创收任务、人员工资、场地费用、奖品及奖金费用,再加上邀请明星出场费用、制作宣传册等费用,资金方面的压力将是栏目发展的最终困扰。

  节目的推陈出新,是对制作人员能力智力的挑战,其中制片人和主持人承受的压力最大,因此全台上下应给予全方位的支持,从而保证栏目的健康运行与不断发展。

  当然栏目组也可以通过做专场节目、改善舞美效果、增加互动环节、加大对栏目的包装等,延长节目周期,翻新节目花样。

  第八节概算及广告资源开发

  待电视栏目改革、栏目重组进入实质性阶段另案提供。此章略写,特此说明。

  总之,一个新上的电视文艺栏目,一定会让沭阳的电视文化掀起一股风潮。我们期待这档节目让沭阳的老百姓娱乐起来。