美术教学计划

时间：2022-04-08 18:45:46 教学计划我要投稿

【精品】美术教学计划范文集锦九篇

　　人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已，相信大家对即将到来的工作生活满心期待吧！该好好计划一下接下来的工作了！想学习拟定计划却不知道该请教谁？以下是小编整理的美术教学计划9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【精品】美术教学计划范文集锦九篇

美术教学计划篇1

　　一、指导思想

　　幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，都是通过美术活动体现出来。

　　二、目标要求

　　1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的'习惯。

　　2、认识油画棒、水彩笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

　　3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

　　4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

　　5、学会正确的涂色方法。

　　三、活动组织要点

　　1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

　　2、注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

　　3、注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

　　4、注重幼儿美术兴趣的培养. 通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与的兴趣。

　　5、在绘画活动中，运用情绪激励法、观察分析法、演示想象法等。用最直观的演示方法帮助幼儿找到目标。让幼儿以角色身份完成作品，使美术活动游戏化。让幼儿扩大选择图形的范围，学会运用图形组合的方法表现物体的基本特征。

　　四、活动内容

　　九月份认识颜色

　　第一周：认识颜色：红色（太阳）、黄色、绿色（花）

　　第二周: 认识颜色：紫色（气球）、橙色（橘子）

　　第三周:认识颜色：蓝色（大海）、棕色（大树）

　　第四周：认识颜色：多种颜色（雨伞）、折纸（千纸鹤）

　　十月份认识形状

　　第一周：认识形状：三角形（帆船）、椭圆形（不倒翁）

　　第二周：认识形状：梯形（房子）、正方形

　　第三周: 认识形状：长方形（中国国旗）、半圆形（漂亮的帽子）

　　第四周: 认识形状：多种形状、折纸（大风车）

　　十一月份主题

　　第一周：美丽的线条

　　第二周：海底世界（鱼、水草)

　　第三周：动物世界（小白兔、小鸟）

　　第四周：植物世界（花草、树）

　　十二月份复习

　　第一周：复习颜色（彩虹、奥运五环）

　　第二周：复习形状

　　第三周：复习主题

　　第四周：复习总结

美术教学计划篇2

　　一、课程简介

　　（一）课程教学目的与任务：

　　素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

　　（二）课程教学的总体要求：

　　通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

　　（三）课程的基本内容：

　　静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手，人物全身

　　二、课程教学总体安排

　　（一）学时分配建议表

　　学时分配建议表

　　（二）考试方式：

　　考试方法：根据开设课程每月测试一次

　　成绩构成：构图30%，形体40%，塑造30%

　　三、课程教学内容及基本要求

　　（一）静物结构素描（7课时）

　　1、教学目的与要求

　　（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

　　（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

　　2、教学重点与难点

　　（1）教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

　　（2）教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）

　　（3）教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

　　4、教学主要内容：

　　（1）透视的原理认识与应用

　　A、平行透视。B、成角透视。C、曲线（圆形）透视。

　　（2）内结构与外结构

　　（3）结合几何形体的表现

　　（4）构图学基础知识

　　（5）线条与空间的关系

　　（6）曲线形体的表现

　　5、作业练习：几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

　　（二）静物全因素调子素描（42课时）

　　1、教学目的与要求：

　　（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

　　（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

　　2、教学重点与难点

　　（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

　　（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

　　3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

　　4、教学内容

　　（1）三大面、五调子的构成与应用

　　（2）结构线与明暗交界线

　　（3）观察能力训练

　　A、整体观察。B、局部观察。C、立体观察。

　　（4）调子与形的关系

　　（5）画面的深入刻画

　　5、作业练习：

　　几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。

　　（三）石膏（21课时）

　　1、教学目的与要求：

　　（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。

　　（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。

　　2、教学重点与难点：

　　（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。

　　（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。

　　3、教学方法：

　　利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

　　4、教学内容：

　　（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）

　　（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。

　　（3）石膏头像绘画步骤。

　　（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）

（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系

　　5、作业要求：石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。

　　（四）人物头像（42课时）

　　1、教学目的与要求：

　　（1）目的.：让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系，五官之间的结构及其关系。

　　（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。

2、教学重点与难点：

　　（1）教学重点：整体形象与五官之间的关系。

　　（2）教学难点：根据人物特征气质采用不同的表现手法。

　　3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

　　4、教学内容：

　　（1）真人头骨与肌肉的关系。

　　（2）真人的五官结构和明暗局部训练。

　　（3）真人头、颈、肩、凶的关系（脖子的透视关系，衣领与脖子肩膀的关系和表现）

　　（4）头发的表现训练（头发与头骨的关系，头发的概括与表现）

　　（5）真人头像调子表现和五官塑造

　　（6）人物特征与表现手法（造型、特征、结构、整体感的综合训练）

　　（7）男女青年特征区别与刻画

　　5、作业要求：头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写

　　（四）人物头像（42课时）

　　1、教学目的与要求：

　　（1）目的：让学生掌握半身带手，全身的结构衣服纹样的搭配关系，手的刻画与表现。

　　（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。

　　2、教学重点与难点：

　　（1）教学重点：人物各局部比例关系的掌握及刻画。

　　（2）教学难点：人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

　　3、教学方法：

　　利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

　　4、教学内容：

　　（1）头、颈、肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

　　（2）构图组合关系小图训练。

　　（3）衣服纹样的概括处理与表现

　　5、作业要求：人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写

　　四、课程设计要求：

　　在教学过程中，可以按照教学大纲的内容准备教案，准备多媒体教学的图片，范图，按照循序渐进、因材施教的原则，努力让你的每一个学生都能逐步提高，学有所长！

美术教学计划篇3

　　一、学生情况分析

　　美术基础知识方面差异较大，学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力缺乏，但大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

　　二、教材分析

　　本册教材分为四大块

　　1、造型表现

　　有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　2、设计应用

　　了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

　　3、欣赏评述

　　多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

　　4、综合探索

　　调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

　　三、任务和目标

　　1、美育

　　培养学生对美的.感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

　　2、智育

　　培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

　　3、技能

　　不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

　　四、具体措施

　　1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

　　2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

　　3、完善评价方式

　　过程评价与结果评价相结合

　　定性评价与定量评价相结合

　　4、组织学生培训活动。(大力开展第二课堂活动。组织相应的兴趣小组、竞赛小组。)

　　5、继续在校园内的玻璃橱窗展示学生作品，绘画竞赛活动，提高学生学习兴趣，提高学生审美能力，调动学生学习美术的积极性。

　　6、美术教师充分认识课堂教学是实施素质教育的主渠道，在集体教研的基础上个人认真备课，批改美术作业，辅导学生，促使学生在美术教学中提高审美能力，提高动手能力，促使全体学生全面发展。

　　五、教学进度安排(略)

美术教学计划篇4

　　一、学情分析：

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力，其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品资料丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用潜力较差，有待进一步地提高。

　　二、教材分析：

　　本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选取思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学资料。

　　本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。

　　三、教学重点：

　　1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

　　2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

　　用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

　　四、教学目标

　　(一)总目标

　　学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践潜力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　(二)各学习领域目标

　　1.造型表现学习领域

　　初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　2.设计应用学习领域

　　学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

　　3.欣赏评述学习领域

　　观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的`感受。

　　4.综合探索学习领域

　　造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　五、提高教学质量的具体措施

　　1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

　　3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践潜力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

　　4教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

美术教学计划篇5

　　一、学情分析：

　　学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。存在问题：

　　1、上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。

　　2、部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

　　3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。

　　二、本期教学的主要任务和要求

　　以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。

　　注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。

　　注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的.综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。

　　三、教材的重点、难点：

　　重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。

　　难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

　　四、本学期提高教学质量的措施与方法：

　　1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

　　2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

　　3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　　4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐

　　等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

　　6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活

　　动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

　　7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

　　8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

　　9、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

美术教学计划篇6

　　一、教学目标：

　　1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

　　2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

　　3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　二、教学资源分析：

　　1、教材的基本结构：

　　以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

　　2、教材的内容：

　　在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

　　在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

　　在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的'原理。

　　3、教学任务要求：

　　①、七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。

　　②、八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

　　③、九年级的学生利用2-3个月的时间进行强化训练，掌握好专业技能，熟练应用技法，迎接中考。

　　在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

　　4、教学重点难点：

　　充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

　　三、学生基本情况分析：

　　我担任七至九年级，三个年级的美术教学工作。学生状况参差不齐，七年级、八年级的学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。

美术教学计划篇7

　　今年担任高三体育班和美术班的政治课，兼美术班班主任，而美术生任务很重，又是学校高考的主力军，所以重点计划一下美术生第二学期的教学计划。

　　一、学生情况分析

　　1.是因为专业学习耽误了不少文化课，特别是100%的美术生，自去年10月以来几乎没有正常上课。

　　2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。

　　3.是时间紧，艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间，若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。

　　二、突破口：合理的学习方法

　　艺考生在最短的时间里，要让成果最大化，必须指导学生掌握合理的学习方法：

　　1.是坚定志向，增强信心，顽强拼搏：胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识：一方面要让学生看到：复习时间短，内容多，基础差，困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势，文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点，明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上，那文化课一定会达到高考录取的要求。

　　2.是让学生不断提高自己的心理素质：同学们在高考复习过程中，会遇到很多困难，例如：基础差跟不上；想学，又学不进去；考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动，产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪，这些不良情绪将影响同学的学习和健康，最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念，及时调整情绪，使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习，才会充分发挥其身心潜在的能力，创造性地学习，实现跨越式地进步！

　　3.是学习中要善于抓重点

　　上课专心听讲，课后认真复习

　　这是学习过程中的两个重要环节，抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。

　　第一、首先抓好听讲这一环

　　学生一天的时间，大部分在课堂上，充分利用课上时间，提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。

　　（1）如何听讲？怎样才能提高课堂效率呢？要做到两点：

　　①精力要集中，听课要专心。

　　②积极思维。上课不是被动地听，而是跟着老师的思路进行思考，还要在听懂地基础上主动地记，力争在课上记的越多越好。

　　（2）上课听什么？

　　老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类：

　　①在基础知识讲解课上，同学们要听基础知识是什么？这些基础知识如何理解和运用？重点是什么？例如：老师讲商品含义这一考点时，首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。

　　1）：商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品，如空气、阳光等。

　　2）：劳动产品必须用于交换，不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食，留给自家吃的不是商品，拿出去卖的才是商品。

　　3）：非劳动产品也可以当商品来买卖，并有一定价格，这是一种特殊情况，并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。

　　最后老师用一思考题：“送给同学的日卡是不是商品？”教同学们分辨什么是商品？什么不是商品？

　　“商品一旦离开流通领域成为消费，就不是商品了。同学在商店买的生日卡，这是一种买卖关系，所以在这里生日卡是商品。但当把生日卡作为礼品送给别人，这个同学和接受礼品的同学之间的关系不是买卖关系，因而这里的生日卡不是商品。”

　　商品含义的重点在“劳动产品”和“换”这几个字上。

　　第二、应抓住的第二个重要环节是课后复习

　　课后复习是对已知识的巩固和提高，搞好课后复习

　　①要有个计划：如政治共42课书，三个月时间共12周，平均一周应复习3课书的.考点，粗略有个计划，再根据具体情况进行修改，这样可以做到心中有数，全面复习。

　　②复习要精力集中，提高效率。

　　③时间安排上，不要把记忆性的复习放在大脑疲劳的时间进行。

　　④课后复习要把知识性的复习和做练习结合起来进行。

　　三、教学步骤1、粗化

　　主要任务是帮助学生对所有复习内容建立最基本的知识网络，在头脑中形成初步的知识框架，在一定程度上培养学生的归纳概况能力。通过粗化学生必须达到以下要求：

　　（1）任意列出一个单元，都要知道该单元包括哪些知识点；

　　（2）任意列出一个考点都要知道该考点在哪个单元。

　　2、细化

　　主要任务是在巩固粗化的阶段形成的知识体系的基础上，根据所含考点，初步熟悉和了解与每一考点相关联的知识点。通过细化学生尽最大的可能达到以下要求：

　　（1）粗化阶段形成的知识体系不能丢；

　　（2）多了解一些与每一考点相关联的核心知识。

　　3、点化

　　主要任务是以20xx年考试大纲为依据，突破每一个考点，使粗化时建立起来的知识体系得以完善。通过点化学生必须达到以下要求：

　　（1）识记、理解每一考点所包含的知识点；

　　（2）初步学会运用一些重点考点所包含的相关知识点。具体方式是将每一考点的内容梳理出来并以资料的方式发给学生识记、理解，教师在课堂上仅进行点拨，而以辅导为主。重点把握近几年高考的高频率考点。

　　4、题化

　　主要任务是以重要的热点为背景材料，精选精编题目，对学生进行各种题型的解题指导和训练。通过题化学生必须达到以下要求：1、熟悉各种题型的解题方法和技巧，并运用至解题过程中；

　　2、了解当年度的重要热点，积累一定时政知识；

　　3、对过去积累的基础知识加以巩固，并查漏补缺。具体方式是：以近几年高考题为例题，分类进行解题指导------以当年度重要热点为背景材料，选编相类似的题目进行解题训练------对所涉及的知识进行巩固和查漏补缺。

　　四、具体安排（略）

美术教学计划篇8

　　一、学生情况分析：

　　大部分学生初中没有系统的上美术课，所以对美术课已经麻木了，不明白美术课在塑造健康心理、提高个人素质方面起到了不可替代的作用。一幅经典的画所包含的直观形象和丰富的哲理会影响人们的生活。但是由于一定的生活经验和知识积累，学生的理解能力得到了提高，可以接触和吸收一些绘画甚至美术领域固有的优质文化。这也是对他们个人艺术修养的一种熏陶和提高。

　　二、教材分析：

　　《美术欣赏》是普通高中美术学科的一个内容系列，是义务教育美术课程之后，在学习领域基础上的更高层次的拓展和延伸。艺术欣赏活动可以帮助学生在欣赏、识别和评价艺术作品的过程中逐步提高审美能力，形成热爱自己文化、尊重世界多元文化的.情感和态度。

　　三、教学目标：

　　1、认知目标：

　　1）学会从各种艺术作品中感受艺术的语言美。

　　2）掌握外国绘画不同时期的画家及其作品。

　　3）了解优秀的建筑和雕塑，感受它们的内在表达语言。

　　2、了解目标：

　　1）学会分析一些优秀画作的艺术特征。

　　2）能讲一些有代表性的美术作品。

　　3）理解和欣赏一些艺术作品的特点和语言。

　　四、具体实施措施：

　　1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，在艺术欣赏课中发挥美育主渠道的作用，认真学习教学大纲，透彻理解教材，熟练运用各种教学方法，尤其是先进的教学媒体，让学生成为真正的学习主人。

　　充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理整合。利用计算机课件教学，让学生接触信息技术，通过信息技术手段和渠道了解艺术。也可以经常改变一些形式，让信息技术和美术很好的融合，被学生接受和欢迎。以实现课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

　　2、课堂教学的延伸

　　为了培养学生的自觉和自主学习能力，学生可以利用课余时间，通过网络信息技术，从网上搜集一些课本上没有涉及到的内容，可以是优秀的美术作品，优秀的画家或者画家生活中的趣事等。以及关于艺术的各种知识内容。为了培养他们的积极性和主动性，很容易通过互联网庞大的信息资源库找到一些书本上没有的艺术知识。在课堂上，可以组织学生相互交流，可以用语言描述，也可以用计算机显示。让他们不局限于书本上一些单一枯燥的东西，让学生选择自己想了解的有趣而丰富的艺术世界。提高学生自主探究学习的能力。让学生走出课堂，走出校园，走出社会。

美术教学计划篇9

　　一、教材分析：

　　本册教材共有18课，包含的内容有：

　　（一）造型表现

　　初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　（二）设计应用

　　学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

　　（三）欣赏评述

　　观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　（四）综合探索

　　进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　二、教学情况分析：

　　在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长

　　长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。有的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强，能说会道。

　　三、教学要求：

　　1、在游戏中感受水墨的魅力。

　　2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物。

　　3、用绘画的'形式感受重复、平稳、曲直。

　　4、用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。

　　5、选用简便的材料，进行制作。

　　6、学习电脑绘画。

　　7、学习画民间玩具。

　　四、教学措施：

　　１、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

　　２、学习时，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

　　３、多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激