学艺心得体会

时间:2024-01-15 12:03:58 心得体会 我要投稿

学艺心得体会

  我们有一些启发后,马上将其记录下来,这样可以不断更新自己的想法。那么好的心得体会是什么样的呢?下面是小编为大家整理的学艺心得体会,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

学艺心得体会

学艺心得体会1

  今天有幸听了莱州一中教研室主任小明老师作的关于语文教学艺术方面的报告,收获很大。现将自己的一点心得体会总结如下:

  潘老师在报告中指出要想上好语文课,首先要做一名让学生喜欢的老师。我觉得确实是这样。古人云“亲其师,信其道”。从教14年来,在教学实践中,我一直在尝试、一直在努力,向做一名学生最喜欢的老师去发展自己。作为一名初中语文教师,具有较高的业务素质,渊博的专业知识是最基本的要求;同时,还要靠人师的魅力。教师对学生有潜移默化的影响,教师本身就是一本非常珍贵的无形教科书,大到世界观、人生观,小到言谈举止,都渗透在每一次教育过程中,如果我们能以自己的人格品质吸引学生,亲近学生,肯定令学生钦佩,那么,我们的教育成效就已经向成功迈进了一步。其次,教师要能够以宽广的胸怀爱每一位学生。但是,爱并不意味着迁就放松,而是严而有爱,爱而从严。只要充满爱,学生们一定会喜欢。在工作中,我会继续努力地实现着自己的目标:那就是做一名学生最喜欢的老师。

  潘老师在报告中从六个方面介绍了他独到的教学理念:把一个45分钟变成有多少个学生就有多少个45分钟;把老师备课的过程变成学生备课的过程;把老师讲解的过程变成学生讲解的过程;把老师命题的过程变成学生命题的`过程;把老师批改的过程变成学生批改的过程;把老师总结的过程变成学生总结的过程。同时,通过小组教学培养学生的团队精神、合作意识和竞争意识。

  在报告中潘老师还提到好的环境对孩子成才的重要性。在社会这个复杂的大环境里,学校的文化氛围,身边的朋友,父母的教育都会潜移默化地影响着人的成长,正应了这样一句俗话"近朱者赤,近墨者黑",强调了周边环境对一个人成长的重要影响,孟母三迁的故事作为一个正面例子对其提供了佐证,很有说服力。由此可见,环境对一个人的成长起着非常重要的作用,良好的环境是孩子形成正确思想和优秀人格的基础。

  会上潘老师通过一个个具体生动的例子对如何识记字词,怎样学好文言文等问题都做了指导。总之此次报告会为我们了解、学习最新的教育理念,借鉴有价值的教学方法,解决教学中的疑难,提供了思路和对策。我会在今后的教学工作中实现着教学理念和教学行为的逐步提高和发展。

学艺心得体会2

  本学期我读了《教师课堂教学技术与艺术》这本书,知道教师课堂教学艺术的重要性与必要性,这是一门很深的学问,也是一门需要深思的艺术,教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下,才能教学相长,师生共同进步。怎样上好一节课呢?我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。

  上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样,大体上可以分为两大类:一是知识的导入,二是以情景导入。知识导入的导语,或联系旧知,进行对比,激发学生思维的“热点”:或开宗明义,直接提示本课的学习要求,让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中。

  一节好的课堂有了一个好的开始,接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点:

  1.语言简洁,个性突出,具有直观性。

  2.科学准确,真实可信。具有说服力。

  3.设疑激趣,引发思维,具有启发性。

  4.感情充沛,情理交融,富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。

  5.形象直观,生动有趣,富有感染力。

  6.时间巧配,难度巧定,具有协调性。

  一节好的课堂上完了,在结束课堂的时候,怎么做一个好的'结尾呢。怎样才能设计出好的结语呢?下面几个方面说说:

  1.概括总结,神话题旨

  2.延伸话题,引来活水

  3.设置悬念,激发欲望

  4.反弹琵琶,逆向引导

  教学有法,而无定法,贵在得法。因此,讲究不讲究,追求不追求课堂教学艺术,结果大不一样。追求了,教师青春常在,课堂春意盎然,学生如浴春风。托尔斯泰说:“艺术是感情传递的桥梁”,课堂教学上的艺术化教学一方面可以感染学生,另一方面可以通过艺术这个桥梁不知不觉地向学生传递知识、智慧和技能。没有艺术的教学只会传授知识,而传授知识也是大折扣的。可以说,得法就是一种教学艺术,就是一种成功的教学。所以,要做就做一个刻苦钻研业务的教师,做一个课堂教学艺术高超的教师。

  

学艺心得体会3

  《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义,包括艺术品的本质及产生、文艺复兴时期的意大利绘画,尼德兰绘画和希腊雕塑。全书条分缕析,富有热情,内容丰富精彩,不是一般理论文章的枯索沉闷,更像是在读有趣历史,因为所学的是美术,对本书所讲述的西方艺术了解的并不多,书中所提到的大量画家并不认识,例举的大量例证也不了解,所以很多细节不能很好的记住,所以对整本书的理解不是很完整,然而读的过程中会联想到艺术与现代设计的联系,感受到书中所提及的意大利、希腊、尼德兰当时的绘画、建筑、雕塑等艺术对现代设计的影响,当时的绘画、雕塑、建筑等各种艺术形态都相互影响互有联系,比如现在流行的室内及家具风格中的“北欧风格”、“洛可可风格”、“巴洛克风格”、“地中海风格”等,都是这些不同的艺术形式在设计中的反映,这些艺术风格虽然过去多年但还在影响着现代的设计风格。设计应该不断的向前看,走在时代的前端,但是经过时间推敲的经典却永远不会退出潮流。这又让我想到在室内设计中,很多人对中国传统的设计风格的影响是“古板”、“老旧”,认为是年纪大的人才会用的设计风格,其实是在很长时间以来我们没有对中国传统的东西进行创新,传统文化不光要“传承”,还要“创新”。丹纳认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。种族、环境、时代三大因素影响着艺术和艺术品,中国的设计在经历了模仿、抄袭的过程之后,也在思考着对中国传统文化和艺术的传承与创新,在这样的环境和时代的影响下,带有中国元素的设计在国际上也越来越散发出光芒,中国设计师在20xx年米兰国际家具展上展出的“请坐,米兰”系列家具,这一系列家具运用了中国传统的梅瓶、花鼓、万花筒等加以现代手法的设计,得到了很大的关注度。

  艺术是有共通性的,设计包含在艺术当中,只有看清楚艺术的本质,才能更了解了解艺术的重要。我们感觉到艺术的重要,但那只是处于本能而非根据思考。我们只重视艺术,对艺术感到敬意,但不能解释我们的重视和敬意。我知道很多设计风格,但不了解这些风格的起源和发展,如今我们能说出我们赞美的根据,指出艺术在生活中的地位。

  艺术还有这样一个特点,就把最美好最深处的内容传达给大众,而设计也是如此。每个人对美的理解不同,因为不是所有人所处的环境都一样,个人的性格爱好不一样,审美也就不一样,所以我认为艺术本身很难有定论,每个人因为环境、身份、审美不同,对事物都有自己的看法,都有自己对事物的分析角度,欣赏思维。而丹纳认为“艺术品的目的.是使一个显著的特征居于支配一切的地位”,因此,他所认为的对艺术的判断规则是:“一件作品越接近这个目的越完善;换句话说,作品把我们提出的条件完成得越正确越完全,占的地位就越高。”这条件是什么呢?丹纳在书中也列出了:“我们的条件有两个,就是特征必须是最显著的,并且是最有支配作用的。”接下来丹纳进一步论述了“特征的重要程度”,用来说明作品的重要程度取决于特征的重要程度。之后在论及“特征的有益程度”,仍然同上文论述的部分相当,先从精神生活,再提文学作品,继而是肉体生活,最后才是造型艺术。丹纳在序文中还提到了人们对于艺术品产生的想法:“我们很容易认为艺术品的产生是由于兴之所至,既无规则,亦无理由,全是碰巧的,不可预料的,随意的。”是的,也许艺术家在创作的时候只凭个人的幻想、个人的经历、个人的情感,而群众赞美艺术品的时候也只凭一时的兴趣,也加入了自己的感受;艺术家的创造和群众的同情都是自发的,自由的,也许和一阵风一样变化莫测。虽然如此,艺术家的艺术创作和群众的艺术欣赏也像风一样有许多有依可循的条件和固定的规律:揭露这些条件和规律应当是有益的。”在我看来,虽然我对书中所提到的人物、事物等还不是理解的很清晰,但是通过这本书,他给予了我有益的东西,开启了我的思维,例如各种门类艺术的有怎样的起源和发展,传承和进化,也许他的目的已经达到了。傅雷先生对此作了较辩证且全面的分析:“有人批评他只采用有利于他理论的材料,抛弃一切抵触的材料。这是事实,而在一个建立某种学说的人尤其难于避免。要把正反双方的史实全部考虑到,把所有的例外和变格都解释清楚,决不是一个学者所能办到的,而有待于几个世代的人的努力,或者把研究的题目与范围缩减到最小限度,也许能少犯一些这一类的错误。”

学艺心得体会4

  学艺竖笛这一门技艺是一种优美而又细腻的艺术形式,需要很高的技能和一定的天赋,并且极具挑战性。我所学习竖笛已有数年,对这一门技艺的爱与热情始终未曾减退。在学习竖笛的过程中,我收获颇多,获得了一些深刻的体会和心得。

  第二段:竖笛的基础知识。

  在学习竖笛的过程中,我第一个要学的就是基础知识。竖笛的'构造是基础知识是竖笛学习的入门必备,须了解笛头、笛身、吹孔的位置和使用方法,不同音的吹法以及演奏的姿势等等。在掌握这些基础知识之后,我才能更深入地学习竖笛,掌握高级技巧。

  第三段:竖笛技巧的学习。

  竖笛的技巧是非常细致而复杂的,而且需要学习者付出大量的时间和精力。我学习了各种各样的技巧,如滑指、滚舌、跳音、和声等等。在练习这些技巧的过程中,我常常面临困难。但是,通过不断地练习和坚持,我逐渐地掌握了这些技巧,更深刻地理解了竖笛演奏的真正艺术性。

  第四段:竖笛在演出中的应用。

  竖笛常常被用来演奏许多美妙动人的音乐,包括西方古典音乐和中国传统音乐等等。而作为竖笛演奏者,我不仅要掌握技巧,还要具备对音乐深入了解的能力,才可在演出中达到出色的表现。我认为,竖笛为我打开了一扇视野广阔的音乐大门,在这个大门里,我不断地学习,不断地追求精进。

  第五段:竖笛让我深刻了解音乐艺术。

  最终,我想说的是,学习竖笛不仅使我掌握了一门重要的艺术技巧,也让我实际体会到了音乐艺术的魅力和意义。对我而言,竖笛已经不仅仅是一种技术手段,更是一种推动我追求音乐艺术和美的信念。通过学习竖笛,我更加真切地领悟到了艺术来源于生活,而又高于生活这一深刻道理,我对音乐以及艺术也有了更深层次的体会。

  总之,学习艺竖笛不容易,但挑战所带来的成就感是无与伦比的。一路走来,我始终坚信自己能够学好竖笛,并且刻苦练习。我深知,对于竖笛或者其他艺术门类的学习,唯有不断地追求,不断地锤炼,方可以在音乐路上越走越远。

学艺心得体会5

  俗话说“玉不琢,不成器。人不学,不知义。”20xx年9月始,我参加了区艺术教师培训班。这为期半年的培训班学习,犹如为我打开了一扇窗,拨云见日,使我在一次次的感悟中豁然开朗。

  “十一五”艺术教育教师培训课程强调:教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。以人为本的教学要求教师要去关注每一位学生、尊重每一位学生,多去赞赏他们、而少去批评责罚他们,要用真爱去关心他们,还要时刻注意自己的言行并时刻留意关心学生的反应和变化,以身作则,为学生树立好的榜样,使他们改正不良的学习习惯。在教育过程中多给学生一片属于他们能力表现的天地,让每一个孩子都充满阳光。现在培训已经结束,在感叹时间过得太快,想学的东西太多的同时,所幸的是每一次的活动都过得很充实,聆听智者的教诲,参与伙伴们的探究……收获颇丰!

  由于平时忙于教学,很少有机会静下心来读书,参加了培训班一下子看了那么多书,记了厚厚的笔记,使我们对教育教学的`理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了,有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。半年的学习,使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。教师培训使我补了元气、添了灵气、去了骄气,焕发出无限生机。真正感到教育是充满智慧的事业,深刻意识到自己肩负的责任。写在纸上的是思想的足迹,化作动力的是思想的延伸,而我们得到的是人格的提升。

学艺心得体会6

  艺术是人类文明的结晶,是人类表达情感、思想和价值观的媒介。通过学习艺术,我受益匪浅,获得了深刻的体会。在探索艺术的过程中,我发现了艺术的魅力,提高了我的审美能力,培养了我的创造力,并且发现了艺术创作对我的心灵和个人成长的重要性。本文将从这几个方面展开,探讨学艺术的心得体会。

  首先,学艺术让我看到了艺术的魅力。在学习绘画时,我深深地被画笔在画布上划过的痕迹所吸引。每一次作画,我都能沉浸在其中,忘却时间的流逝。通过绘画,我能够表达内心的情感,将它们显现在画布上,与观众分享我的感受。另外,在学习音乐方面,我发现音符的变化可以唤起不同的情绪和感受。每一个音符、每一个乐句,都是音乐家用心铸造的。通过演奏音乐,我感受到了音符的生命,也可以让观众感受到。艺术的魅力在于它可以激发人们的想象力和创造力,让人们感受到美好的情感和思想。

  其次,学艺术提高了我的审美能力。通过学习美术,我学会了欣赏不同风格和流派的作品。艺术作品可以是现实主义的、印象派的、抽象的等等。每种风格都有其独特的特点和表达方式,让人们产生不同的感受。在欣赏艺术作品的过程中,我认识到对于艺术作品的理解是主观的,每个人都有自己的审美标准。在学习音乐方面,我了解到不同的乐曲有不同的风格和情感表达。音乐的美感可以体现在旋律的张力、和声的变化和节奏的跳跃。通过学习艺术,我不仅能够欣赏他人的作品,也能够深入思考和分享自己的观点,提高了我的审美能力。

  学习艺术还培养了我的创造力。艺术家是创造者,他们通过艺术创作将他们的思想、观点和想象力表达出来。在学习艺术的过程中,我开始尝试创造属于自己的作品。通过绘画,我创造了不同的'场景和形象,通过音乐,我创作了属于自己的旋律和乐曲。通过尝试和实践,我开始理解到创造力是一种发散的思维方式,需要我们敢于尝试、敢于突破传统的束缚。创造力的培养使我更加勇于表达自己的独特想法,从而在日常生活中更富有创造性。

  最后,学习艺术对我的心灵和个人成长具有重要意义。在学习艺术的过程中,我不仅提高了技巧,还锻炼了自我的耐心和毅力。艺术是需要耐心和坚持的,每个细节都需要我们精心打磨。在画画和演奏音乐的时候,我也学会了静下心来,专注于当下的每一个笔触和每一个音符。这种全神贯注的经历让我感到宁静和平和。同时,艺术也是一种可以与他人分享的方式,通过艺术创作我能够让他人了解我的内心世界,也能够与他人建立起一种情感的连接。这种连接使我感到温暖和满足,也让我意识到人与人之间的联系是宝贵的。

  总而言之,学艺术让我看到了艺术的魅力,提高了我的审美能力,培养了我的创造力,并且对我的心灵和个人成长产生了积极的影响。通过艺术,我不仅能够找到表达自己的方式,还能够了解他人的情感和价值观。学习艺术是一个不断探索和成长的过程,它让我更加理解和感受到人类的文明和情感。

学艺心得体会7

  20xx年6月26日至28日,我有幸参加连南艺术教育实验县艺术类教师培训活动。此次培训安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:

  一、舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。

  舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过王晓兵老师和谭堃老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。

  尤其让我觉得收获良多的是王晓兵老师的课。王老师细心讲解了少儿舞蹈的基本手型、手位、体态、律动组合等内容。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但王老师的精彩讲述和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听的`教师,也是参与活动的学生。看着王老师的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕他的专业技能,他的动作是那么优美、规范。他的课使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

  二、舞蹈技能训练,陶冶了情操,以舞激情,乐在其中。

  在这次舞蹈培训中,让我对少儿舞蹈有了进一步的认识,学习舞蹈,多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我1更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。

  三、音乐教学与声乐指挥贴合实际,教学形式多样。

  在两次学习的活动中,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。课间相互学习,虚心向老师请教。杨璐老师与尹新春老师通过风趣幽默的语言及亲身示范教会了我们许多很专业的知识,杨老师通过一系列的提问以及游戏讲解了音乐课堂中声势、手势及体态律动的重要性,尹老师则让我感受到了多声部合唱的感染力以及指挥手势的多样化和魅力,切实提高我们的能力水平。

  这次培训对我们来说非常及时,平时忙于教学,很少有机会系统的学习音乐、舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。通过培训,我从中不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!

学艺心得体会8

  第一段:引言(150字)。

  孙悟空是中国古代文化中最受欢迎和广泛认可的角色之一。在《西游记》中,悟空经历了一系列的学艺过程,从而成为了一个强大的斗战胜佛。本文将探讨悟空学艺的心得体会,并思考这些体会对我们现实生活中的启示。

  孙悟空的学艺过程充满挑战和机遇。他拜师于菩提祖师,学习了七十二变和筋斗云等技艺。在几百年的修炼中,悟空一直坚持不懈地追求自己的成长和改变。他从最初的不谨慎和容易冲动到后来的成熟和稳定。悟空的努力和坚持为他的成长奠定了坚实的基础。

  第三段:心得体会之一:坚定的目标(300字)。

  悟空的学艺过程中最重要的一点就是他坚定的目标。他始终如一地追求成为斗战胜佛。悟空不断提升自己,挑战自己的极限,以实现他的目标。这个坚定的目标给了他前进的动力和勇气,让他能够克服各种困难和挑战。我们可以从中得到启示,只有当我们有一个明确的目标并坚持努力时,我们才能够获得成功。

  第四段:心得体会之二:耐心和毅力(300字)。

  悟空学艺的过程需要耐心和毅力。修炼的道路并不容易,其中充满了挫折和痛苦。但悟空从来没有放弃过。他展现了前所未有的毅力和耐心,不断克服难关,最终获得了他的目标。悟空的故事告诉我们,即使面对困难,我们也不能轻易退缩。只有坚持下去,才能够实现自己的梦想。

  第五段:心得体会之三:谦逊的.态度(300字)。

  悟空学艺的过程中,他展现了一种谦逊的态度。尽管他有很高的能力和技艺,但他从来没有骄傲自满。他时刻保持谦虚,愿意向他人学习,并愿意接受批评和指导。这种谦逊的态度让他能够不断进步,不断成长。我们应该向悟空学习,保持谦逊的态度,不断学习和进步。

  结论(150字)。

  悟空学艺的心得体会给了我们很多启示。他坚定的目标、耐心和毅力以及谦逊的态度都是我们现实生活中需要秉持的品质。无论我们面临什么样的困难和挑战,我们都应该保持坚定的信念和毅力,不断追求成长和进步。同时,我们也应该保持谦虚的态度,接受他人的意见和建议。通过学习悟空的心得体会,我们可以为我们的人生之旅加入更多的智慧和力量。

学艺心得体会9

  文学艺术是以语言为工具来塑造形象的,在好的文学作品中,有和谐的语言节奏,有优美的文辞,有引人入胜的意境,有栩栩如生的形象,有启人心智的哲理这些都构成了文学作品的艺术美,给人以美的享受,而现在一般幼儿园的语言教育中,往往只重视对幼儿口头表达能力的培养,而忽视以恰当的文学艺术作品为教材进行美育。因此,我们通过解读和领会纲要精神,在幼儿对文学作品理解和感悟这方面进行了一些有效探索。

  一、设置文学作品中展现的情境,让幼儿理解作品的主题

  文学作品的欣赏中,教师运用具体的事物,并结合文学作品的内容,让幼儿易于接受并乐于接受。在鲜明、具有感染力的情境创设中,让幼儿浸润在文学作品的艺术美之中,情境表演让幼儿对作品有了进一步的理解和感受。

  幼儿对生动形象的事物和现象容易认识,教师时时注意设置文学作品展现的情境,那么,不仅可以增加作品的形象性,还可以促进幼儿产生身临其境的感受。比如《春姑娘来了》的散文,为了让幼儿欣赏好这篇作品,我请一个舞蹈好的女孩儿做春姑娘,然后,用磁带录好配乐散文。朗诵声,音乐声,春姑娘的轻盈舞步,蝴蝶的自由飞舞,交织成一幅春天的立体画面,将幼儿带入春天的无限美好之中。

  著名语文教育家张志公先生曾指出:文学无论是创作或欣赏,需要一种与生活实际而又超脱于生活现实的创造性的思维能力。因此,教师要根据文学作品的深层内涵,挖掘幼儿的观察力、艺术想象力和表达能力。鼓励幼儿用自己的理解形式创造性地表达对文学作品的理解。

  二、以丰富的情感和生动的语调讲述文学作品的内容,使幼儿受到强烈的情绪感染

  文学是以感染诱惑的方式被接受的,文本内容的理解实际上就是情感渲染的过程。幼儿情绪容易受感染,其情感激发水平依赖于教师的传达途径和传达水平。因此,要想让孩子感动,教师自己应先感动。

  教师不同的朗读声调可以传达给幼儿不一样的情感,让他们产生不一样的情感体验,幼儿的情感也自然地被周围的情绪所影响感染。比如,我在讲《小兔子乖乖》这个故事时,对兔妈妈敲门的语调来讲,以表现兔妈妈对小兔的爱;讲到大灰狼敲门想吃小兔时,我就用一种低沉、沙哑的语调,且速度加快,显出不耐烦,竖起眉毛,瞪起眼睛,表现出想一口吞下小兔的凶残面目;在表现小兔机智对付大灰狼时,我音调提高,眼珠转动,表现出又天真、又机灵的神气。当然都要先考虑到整个作品的协调,而且在有些字词、语句上降低声高、加快语速可以达到同样的效果。

  从文学的接受方式来看,一般文学是诉之于视觉的,而幼儿文学更多诉之于听觉。幼儿对一部文学作品的感知、理解,实际上在很大程度上有赖于成人是怎么理解并读出来的。老师不同的朗读声调可以传达给幼儿不一样的情感,让他们产生不一样的情感体验。

  三、教幼儿有感情地反复朗诵

  文学作品能让幼儿置身于欢快、明朗、活泼、积极向上的精神状态当中。教师必须深入地观察、理解幼儿,挖掘自己童年的记忆、经验,充分感受作品的意境美,让幼儿在夸张、反复的朗读中,走入文学作品。

  有些文学作品,不仅有形象美,还有节奏美、文采美,这些只有引导幼儿通过富于情感的反复朗诵才能体会得较深刻。比如《春雨》这首诗,通过反复和排比的手法,表现了万物需要春雨的强烈情感。我在朗诵上作了具体指导:滴答滴答要求平缓,下小雨啦语气欣喜,音量稍微提高;第一个下吧用轻声,第二个下吧稍响,我要发芽用响声。我要发芽这一句还要紧接下吧用后面,停顿要短,表现种子要发芽的急切心情幼儿的情绪完全融入诗的意境。这就说明孩子们在反复朗诵中感受了文学艺术作品的美,产生了对大自然的'热爱。

  幼儿在享受纯正的语音、自然流畅的语调并富于情感的朗读的同时,无形之中为幼儿营造了愉悦的审美旅程,感受了文学语言的魅力。

  四、让幼儿参加文学作品的表演,使幼儿在乐趣中体会作品的形象

  加登纳说过:一个听音乐和故事的儿童,他是用自己的身体在听的。在文学作品欣赏中,幼儿不仅要用耳朵听一听,用眼睛看一看,还要用嘴巴说一说,用小手做一做,用身体来演一演。

  让幼儿通过表演的方式,体验故事的情节,也是较常见的一种幼儿参与方式。一般情况下,具有重复特征的幼儿文学作品中人物的对话基本是重复的。比如故事《小刺猬藏猫猫》中每一个情节中小兔子和小刺猬之间的对话都是一样的,为了幼儿感受这种语言的重复,活动中我们请男孩扮演小刺猬,女孩扮演小兔子,老师读旁白,再交换角色体验一次。

  幼儿审美心理的一个重要特点是动作性和活动性强,好动是幼儿的天性,幼儿的注意持续时间比较短,他们的兴趣也易变化,稳定性较差;他们的语言发展水平也决定了他们还不可能用内部语言来消化审美对象,因而,幼儿缺乏静观欣赏的能力,他们的审美活动往往是动态的,喜欢自己动口、动手,以实际行动参与其中,并且在动手、动口的参与中获得审美感受。

  在幼儿园的语言教学中,做到以情入手,以美贯穿,以境相连,以神烘托,在教学中充分体现文学作品的特点,注意运用文学作品进行中的美育价值,不仅提高了幼儿学习语言的兴趣,同时也发展了他们的口语艺术表达能力。

学艺心得体会10

  通过这次教师研修平台赵精兵老师《现代教学艺术的理论与实践》的讲课,从中学到了很多知识,真的是受益匪浅。

  教学是一门艺术,教师如果具备了良好的教学艺术的能力,就意味着掌握了熟练的教学技能,能够灵活机智、得心应手地组织好教学。同时教师的教学功力,也能深入到学生的内心,启迪并引发学生强大的美感,使之沉浸并陶醉于其中。所以教师应具备良好的教学艺术的能力。

  教师,首先应该把自己无私的爱奉献给每个学生。只有对学生倾注无限的爱,才能把全身心投入到教育事业中。老师的爱就像清泉,流淌在学生的心田里,滋润他们健康成长。

  教学是展现教师人格力量的重要方面。教学上的严肃认真,一丝不苟最能感召学生。所以,我在语文教学中特别注意知识的准确性和教法的灵活性。敢于创新,巧于设计,善于调控,形成自己的教学风格。课堂教学受到学生的欢迎,学生的听说读写的能力全面提高。

  教书育人是教师的根本任务,教师要出色完成这项任务,就必须努力学习,掌握渊博的知识,使自己具有真才实学;必须积极探索和掌握教育规律,不断提高教育水平和艺术;必须树立创新精神,增强改革意识,勇敢地投身于教育改革的实践。

  1、充实知识,提高水平

  科技在发展,时代在进步,因此,作为一名教师,就必须不断地更新知识结构,扩大知识面,使自己博学多才。同时要注意提高专业知识水平加强业务进修。只有这样,才能全方位的满足学生的需要,培养出时代需要的合格人才。一个现代教师仅仅满足于学校里所学到的一点知识是不够的,必须要有强烈的进取精神,活到老,学到老,使自己的知识像一股清泉,不断更新,永不枯竭。“学有所用”,我在课堂教学中,从兴趣出发,理论和实践相结合,认真上好每一节课。积极参加集体备课,认真钻研教材,不断改进教学方法,多方面培养学生的学习兴趣,全面提高学生的素养。经过师生的共同努力,教学质量不断提高,硕果累累。

  2、言传身教,为人师表

  在学生眼里,最值得尊敬的人莫过于教师,即便某些下意识动作,学生也会盲目仿效。教师的言行举止,穿着打扮,有时自己可能不在意,却会引起学生的很大兴趣,给他们以深刻的印象,以至多年不忘。所以,一个称职的教师,内在的学识品德和外在的言表风纪都应该成为学生的表率。一个教师,不但以自己渊博的知识,同时以自己优雅的言行,去影响塑造学生的品行,成为学生仿效的榜样。

  学高为师,身正为范。教师的身教是一种无声的教育,使学生耳濡目染,从而起到潜移默化的影响。我在教育和教学中,对学生平易近人,以诚相待。即使是学生犯了错误,需要批评教育,也总是对他们动之以情,晓之以理。平时我要求学生做到的,自己必须身体力行,在学生中树立了威信。使学生既佩服我的学识,又佩服我的为人。师生之间互相尊重,师生关系亲密融洽。

  3、热爱学生诲人不倦

  师生间心灵的桥梁是什么呢?那就是热爱学生。只有教师热爱学生,能够设身处地地理解学生,主动热情地帮助学生,真心实意地尊重学生,才能使学生感到教师可亲可敬。教师对学生的爱,会把智慧和光明送进学生的心坎,不仅能启迪学生的智慧,也照亮了学生人生的道路。热爱学生是教育的前提,热爱学生能搭起一座沟通师生心灵的桥梁,使教师能把信息源源不断地输入学生的心田,去影响学生的精神世界。实际上,教师爱学生本身就是教育的手段。也就是说,教师爱学生,能使学生受到鼓舞,产生强烈的上进心,自觉按教师的要求去做。

  在十几年的教学生涯中,我教过的学生形形色色。有的学生家里生活困难,我就在物质上给予帮助;有的学生学习吃力,我就在业余时间单独辅导;有的学生存在自卑心理,我就会找他谈心,帮助他树立自信;有的`学生产生厌学情绪,我就给他讲道理,培养他的学习兴趣……

  4、无私奉献无怨无悔

  苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾经说过:“我一生中最主要的东西是什么?我会毫不犹豫地回答:热爱儿童。”“要成为孩子的真正教育者,就要把自己的心奉献给他们。”

  有的人不愿做教师,是因为教师工作太辛苦了。诚然,教师付出的劳动与他所受的待遇不成正比,可是,作为教师,就要自觉地培养献身精神。教师的乐趣就在学生的成长过程中,就在教师的劳动成果之中。当教师看到自己的学生取得好成绩的时候,当自己的学生走上社会做出贡献的时候,当桃李满天下的时候,教师的喜悦心情是可想而知的。如果一个教师能尽心尽力地教育学生,并以自己的模范行为影响学生,他就会给学生留下终身的印象,他的学生就会永远尊敬他﹑感激他﹑爱戴他。

  一个好的教师,必须对学生充满爱心。象爱自己的亲人、子女一样地爱自己的学生。要“一切为了学生;为了学生的一切;为了一切学生。”“一切为了学生”指教师工作的全部都是为了学生的成长;“为了学生的一切”指教师的工作要为学生德、智、体诸方面得到全面发展;“为了一切学生”指教师的工作必须面向全体学生。

学艺心得体会11

  学生是学习的主人,课堂是教学的主阵地,教师是学生学习的组织者、引导者和合作者。如何打造魅力课堂,提高课堂教学质量呢?下面谈谈几点拙见。

  在课堂教学中我们要积极创设生动的情境,吸引学生的注意力,激发学生的学习兴趣,引发学生的认知冲突,点燃学生心中探究激情,促进学生进行较为深刻的数学思考。我们可根据低年级学生好玩、好奇的心理特点,在课堂上开展一些竞赛活动,如:“口算大王”、“夺红旗”、“小青蛙跳远”等,增强数学课的趣味和魅力,让全体同学都动起来,不知不觉地投入到学习中来。

  心理学研究表明:良好的心境可以使人联想活跃、思维敏捷、激情勃发。师要创设民主、平等的师生关系,营造宽松、和谐的课堂氛围。努力做到“教得轻松,学得愉快”,让课堂充满情感的碰撞,情绪的体验和生命的交流。师生共同打造一个“享受快乐”的课堂,将有助于培养学生的创新精神和实践能力。

  学生的学习鲜活而生动,知识体系的构建也自然水到渠成。要做到这些就需要教师课前精心准备,认真钻研教材,为学生提供丰富的学习活动。无论是例题还是练习,可以设计成学生愿意且乐于参与的活动,通过看一看、摸一摸、画一画、量一量、折一折、拼一拼等方式,让学生充分动起来,体验学习数学的乐趣。例如,在教学“三角形的内角和”过程中,指导学生用剪刀把三角形的3个角剪下来拼在一起,让学生发现每个三角形的3个角恰好组成一个平角,得出三角形的内角和是180°。这样学生获得了充分从事数学活动的`机会,经历观察、操作、思考、交流、应用等,从中感受到数学的力量,促进数学的学习。总之教师要让学生多想一想、多看一看、多做一做、多说一说。帮助学生在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的数学知识与技能,数学思考和方法,获得广泛的数学活动经验,进一步树立学好数学的信心!

  在新的课程改革精神引领下,我们教师要与时俱进,刻苦钻研教学业务,创新思维,努力打造魅力课堂,让课堂充满灵性和活力,全面提高教育教学质量!

学艺心得体会12

  在课程改革之后,课堂教学更加强调要实施素质教育,从原有的应试教育向素质教育转变。过去我们的传统教育,就是典型的应试教育,这在一定程度上扼杀了学生的创造能力,也抹平了学生的个性。而之所以提倡素质教育,原因在于教师需在教学过程中,充分挖掘学生的内在潜能,全面和谐地发展学生的素质,教学过程切忌整齐划一、统一教学,教师应该根据每位学生的实际,实施分层次教学,努力把因材施教发挥到极致。而且,教育是培养人的事业。作为教学对象的学生,他们是一个个活生生的人,不是产品。所以,在教学过程中,教师应该平等地关注和尊重每一位学生,给他们以主动参与教学活动及表现、发展能力的机会,尤其对于外语教学来说,在训练学生口语表达能力时,要多予以鼓励、肯定,对他们在学习过程中的失误和错误采取宽容的态度。树立学生的自信心,让他们品尝到成功的滋味。

  一节成功的好课,与教师的教学艺术是密不可分的。在课堂教学中,教师若能掌握、发挥好课堂教学的各种教学艺术,必然会收到良好的效果。

  教师的语言艺术在课堂教学中点有重要地位。优美、流畅、动听的语言能够牢牢地吸引学生的注意力。使整个课堂教学处于一种张驰有致、轻重适度、缓急合理的良性状态。这种优美的语言艺术应表现为:声音宏亮、抑扬顿挫、语速适中、生动准确、娓娓动听。在教学中若能根据不同的教学内容恰到好处地运用语言艺术。灵活多变的设置各种不同的教学情境诱导学生“入境“。必然有助于学生的学习兴趣,获得良好的教学效果。

  在课堂上教师一定要排除一切杂念,全身心的以一种饱满的、愉快的、积极的教学激情投入到课堂教学当中,保持良好的情绪。这样不仅可以为学生创造一种气氛热烈、趣味盎然的学习情境,而且还能使学生由于受到教师教学激情的感染而全身心投入到学习中去。在这样轻松愉快的教学气氛中,教师既能保持清晰流畅,又促使语言生动活泼,还能使学生的学习情绪饱满、思维活跃。

  而一节好课还与教师良好的'教态有着内在的联系,是不可分开来捍的,教态是教师教学素质和能力的结合体。所以教师必须保持良好的教态。做这一点,教师首先要热爱教育哑,热爱自己所教师的学生。这样,才能在课堂上油然而生责任感。自豪感,教会表现出和蔼可亲、严中有爱、微笑始终的良好教态。

  兴趣作为一种行为的动力,它将推动学生积极主动、自觉的学习。因而在教学中,教师要注意培养和激发学生学习的兴趣。这亲,既可以激发学生的学习热情又能拓宽学生的思维能力。在课堂教学中,由于教师声情并茂的讲解,使师生间的情感也能得到充分的交流,使课堂气氛始终处于教师预定的效果。

学艺心得体会13

  今天是xx镇中心幼儿园举办第六届艺术节。几乎是全国各地的幼教精英都来参与这一盛大的活动。一走进幼儿园你就能感受到“响声”这一主题,整个幼儿园的装饰装扮都与声音有关,只要是能发出声音的东西,你都可以在中心幼儿园找到。走廊的扶栏上有序得挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、盆子……每个道具旁边都放置着一根小鼓捶或者是筷子。一看到这些你就能感受到这种主题的氛围。孩子们的节奏感都很强,对音乐的感知能力也非常棒。我想孩子长期在这种良好的环境中学习、成长该是一件多么幸福的事情。在开放的十个区域活动场地里,每个场地的活动和布置都是和声音、音乐有关。在剪纸的活动中,看着段老师那灵活的剪刀,一眨眼就呈现出一把非常漂亮的小提琴。之后自己学剪了两把乐器,结果发现不知道自己剪的到底为何物,到底是吉他了还是小提琴,好纠结的剪纸作品啊。

  在整个活动中,每个环节都衔接得非常完美,并没有因为天气的原因而有什么阻滞。每个人都各司其职,用心用力得去坚守着自己的岗位。而教师之间的配合也是十分的默契。整个幼儿园都呈现出一种很团结的力量。他们今天这么完美的呈现,在背后不知付出多少汗水,当我在家里上网或者弹琴的时候,耳边总是想起今天这些好听的音乐,好听的声音。为了今天这一场活动,很多人都不眠不休好几个晚上。我不知道是什么样的精神去引导这些教师如此去付出。这也许就是团队的向心力,凝聚力吧。多么有力量的一支队伍。联想到自己的处境,顿生悲凉。什么时候我身边也能有这样的一支团队就好。即使再苦再难都不会觉得心有余而力不足。这也许就是区别吧!

  整个活动下来,给我的撞击就是团队的力量是无穷无尽的。无论是个人的`成功还是集体的成功都是建立在整个团队的基础之上,如果没有一支忠诚的团队做后盾,没有人是能够站在点的。

  参加艺术活动心得感悟范文5

  本次艺术节活动以“阳光与我同在,书香伴我成长”为主题,亮出了新时代教师的形象,展示了新时期少年儿童的艺术风采;其目的在于丰富学生学校文艺生活,展示学生艺术素质,培养学生实践能力,进一步推动我校艺术教育的发展。从整体来看艺术的组织是很成功的,达到了预期的目的。具体表现在以下几个方面:

  一、学生主体,全员参与。

  本学期一开学,音乐美术两组便对照工作计划,认真学习、研讨,制订了切实可行的活动方案,经学校领导班子研究论证,多次调整修改,于3月中旬定好方案。

  活动内容包括美术、音乐两大块,美术成果作品展和文艺晚会两部分。校音美小组早着手抓好特长学生的培养,要求编排的节目必须能展示出专业教师的水平。

  从活动情况来看,本次艺术节活动学生都能积极参与。首先表现在音乐和美术课堂也成了艺术节的活动领域。音乐学科强化了口风琴、舞蹈校本课程训练,使得大部分同学都参与到活动中来。

  二、隆重喜庆,展示技艺。

  为了增加艺术节的喜庆气氛,使此次艺术节成为孩子们的节日,在艺术节项目的设置和活动的组织形式上,充分尊重孩子意愿,使每项活动成为孩子们喜闻乐见的艺术美餐。

  项目设计新颖。新增了音乐剧、歌曲串烧、音乐快板等,大大激发了同学们的热情。尤其是教师节目,老师一上场,台下的小观众个个都是热情洋溢、激情高涨。

  氛围营造得好。学校专门租用了舞台、音响、红色大气包彩门;台下学生按年级组成了方块队,各有各得标志,有的挥舞着彩色的气球棒、荧光棒、哈哈巴掌;有的是五颜六色的花束;还有的手执国旗,不停地表达着内心的喜悦;更有不少小演员,还带了自己的亲友团,拿着数码相机、亦或录像机现场拍照录像留念......

  艺术的功能本来就是娱乐身心的,但艺术的表现却必须一丝不苟、勇于创造。舞台上演员们的表现都非常的投入,个个吸引你的眼球,连老师都惊叹学校原来隐藏着这么多能歌善舞的人才。书法、剪纸、折纸、绘画也吸引了大批的家长和学生前来欣赏……艺术节展露孩子们创造的天性和自信的品质,成为他们表现自我风采的大舞台。

  三、项目丰富,精彩无比。

  本次艺术节虽然准备时间很短,但活动项目是丰富而精彩的。活动分为两个部分:白天的开幕仪式、美术成果作品展示及晚上的文艺晚会。其中文艺表演包括舞蹈、音乐快板、音乐剧、古诗新唱、口风琴表演、器乐合奏等14个节目。

  单看28日晚上的文艺节目的演出。校舞蹈队带来的舞蹈《举手发言》表现了学生在课堂上专心听讲、认真思考、争先发言的情景;音乐剧《快乐大扫除》的孩子,表演的惟妙惟肖;古诗新唱巧妙地将唐诗与歌曲进行了有机结合;音乐快板《校园常规记心间》不仅舞姿优美,词也写的非常好,唱出了我们是自信、阳光、健康、快乐的一小人......更让孩子们激动的还有教师的节目舞蹈《扎西德勒天路情》闪亮登场,孩子们激动的都站了起来;孩子们群体雀跃,掌声、欢呼声响成一片,孩子们把最热烈的掌声送给了最富有活力的老师们,祝福老师越活越年轻。

  感谢赵校长,因为他的亲历亲为,大家思想更重视,节目更上档次;感谢音乐组的老师,正是他们极具创意的设计,节目才充满了灵动;感谢所有的男教师,因为他们,保障了后勤工作的周到细致;更感谢一线的语文数学老师们,正是他们,协调好课堂与课外的关系,理顺了教学与活动的关系,才保证了在不影响正常教学的情况下,高质量组织好这次活动。

  我们的教师潜力无穷,我们的团队合作有序,我们这个集体——了不起!

  五、一点不足,几点建议。

  本次艺术节前期,忙于迎接国检;中期教学活动极为频繁,教师外出学习的活动相对集中,外派学习人员多;后期,又是一年一届的体育节,在时间安排上存在一定的紧张和冲突,至使艺术节展示活动之前的许多艺术作品、艺术表演的精彩只能是相对的,都还有很大的提高空间。由于音乐教师精力有限,虽然本次晚会每位老师都承担了5、6个节目的排练工作,但老师们实在有些吃不消了。为了今后更好地发挥艺术节活动的教育效果,建议在以下几方面有所改进。

  1、制订切实可行的活动方案。方案一定要面面俱到,具体化、明确化,各负其责。又减小对学科教学的冲击,同时也有利于活动质量和水平的提高。

  2、编排节目的任务不应只是音乐老师的事,可以以比赛的形式来选拔节目。

  隆重喜庆的第二届校园文化艺术节,在师生及家长们的掌声笑声中圆满地落下了帷幕,但她的影响并未结束,学生们在艺术节活动中所受的影响是深远的,他们必将在艺术的天空飞得更高更远;教育者的思考并未结束,我们思考本届艺术节的成功经验和失误的教训。我们相信:艺术教育活动必将迎来新的希望新的辉煌。

  参加艺术活动心得感悟范文

学艺心得体会14

  学艺需要时间和耐心。掌握某种技能需要经验和实践。无论是制作一幅画作、写一首诗歌、编织一件毛衣或者弹一曲乐器,都需要天赐的天赋和通过学习和训练不断提高的能力。学艺需要付出时间和努力,因此学到的知识和技能在未来的生活中能够发挥巨大的作用。

  第二段:信心很重要。

  学习任何艺术形式的过程中,信心是非常重要的。每一个人都有没有经验的那一天,但是要记住,失败只是成功的一部分。永远不要让你的失望和困难阻止你实现成功。当遇到困难的时候,试着尝试不同的方法来克服它们,这样你就能够从错误中吸取经验,掌握新的技能,更好地展现你的才华。

  第三段:实践和经验。

  学艺最重要的是实践和经验。当学习一项新技能时,了解所有的理论知识和技巧是很重要的,但是,真正的能力只有通过实践才能得到。练习不仅可以加深对技能的理解,还可以锻炼你的技能和自信心。而随着经验的增长,你将会变得更加熟练,更加自信。

  第四段:不断提高。

  无论你在艺术领域中掌握到了什么技能,要时刻警惕。不要满足于当前的'水平,要不断地提高自己。这可能意味着在你已经掌握的技能上加一些新元素,或者学习一门完全不同的技能。追求不断进步和成长,会使你的生活更加丰富多彩。

  第五段:总结。

  在学艺过程中,信心、实践和经验、以及持续不断地提高是最关键的。成功在于内在的动力,并且不管你面对什么难题,总是有方法克服之。在学习过程中,要保持自己的心态,不怕尝试,不断尝试,付出时间和努力,才能使你更好地掌握技能,充实你的生活,让你的才艺丰富你的人生。

学艺心得体会15

  这个学期,我利用业余时间仔细研读了鲁宏飞老师的《课堂教学艺术研究》。这本书介绍了教学艺术的相关知识与方法。书的最后一页有这样一段话,说出了我对课堂教学的憧憬。课堂教学是一门艺术,是一种创造性的劳动。一名教师要真正做到“传道有术,授业有方,解惑有法”,课堂教学就会产生事半功倍的效果,让学生在轻松、愉快的氛围中掌握知识。从而尽可能充分提高课堂教学效果。下面就本书内容谈一下我的一些心得体会:

  一、课堂教学是一门艺术。

  一直以来,我对课堂教学有一些偏见。课堂上,应该严肃、庄重。课堂是传授知识的场所。只要让孩子学会知识就可以了。于是,我的课堂枯燥,乏味。对孩子没有吸引力。鲁老师有着不同得看法,他提出课堂教学是一门艺术。之所以这么说,是因为课堂教学能给予老师自由创作的余地,使老师可以像音乐家、美术家以及文学家那样进行艺术创作。教学艺术是教师钻研教材、研究学生、进行创造性劳动的智慧结晶。

  二、课堂教学讲究方法、策略。

  这本书主要涵盖了课堂导入艺术、语言艺术、讲授艺术、节奏艺术、提问艺术、举例艺术、启发艺术、应变艺术、幽默艺术、结课艺术和评价艺术等几方面。从课堂教学的各个环节进行了细致的讲解和方法的指导。比如,课堂导入就有8种方法:

  1、直接导入法,

  2、审题导入法,

  3、悬念导入法,

  4、情境导入法,

  5、演示实验法,

  6、典故导入法,

  7、衔接导入法

  8、实例导入法。根据不同的教学内容选择合适的导入,为一节课的开始做好充分的准备工作。

  三、教育的主体是学生。

  课堂教学,教的是知识,教的对象是学生。知识是死的.,学生是活的。课堂教学的艺术性不仅在于对课本的深入研究,更在于对学生的深入研究。在每一个环节中。都体现了学生作为学习的主人的重要性。一切为了学生开心、快乐的学习。才能事半功倍。

  四、不断提高自身素质。

  即使设计好一节课。但是在课堂上仍会出现偶发事件,失误,甚至是山穷水尽的地步,需要教师急中生智的化险为夷,才能柳暗花明又一村。课堂教学艺术对教师提出了更高的要求。教师要有丰富的学识做后盾,还要学会自我调控,实事求是,客观的处理。因此,要不断的为自己充电,提高自身的素质修养。

  书中提到在学生发言时一定要让学生把话说完,这一点对学生发言特别重要,有的学生由于种种原因,可能开始发言时语言不清,但经过停顿,也许讲的很好,老师要把握好时机,给学生时间,并且老师要学会倾听,倾听是一种教育行为和教育方式,倾听的方式表现出教育的质,尊重,信任,虚心。倾听中迸出教师的智慧。特别是一些年轻教师在这方面更应当注意,学生发言时,学生稍有停顿,便叫其它学生,这种做法很不妥当。

  书中谈到了幽默艺术,这一点对学生也很重要。有时上课,学生回答不出来了,课堂上容易出现沉闷的气氛,或者学生讲错了,课堂上哄堂大笑,在这个时候应当做出适当的艺术调节,促使学生把注意力转移一下,老师想办法幽默幽默,有时老师适当加入一些调皮话,加入一些歇后语都会起到想不到的效果。这样不仅解决了学生讲不出来的尴尬,同时为引入下一个问题作好准备。假设学生讲的离题了,或者错了,这就要求教师用一点幽默艺术把方向回到正题上来,还让学生觉不出尴尬。

  书中多次谈到无论什么艺术,最重要的还是精心备课。每个老师上课前都要备课,可是真正能做到“精心”两字的恐怕就有难度了。对让学生讲课来讲,这更重要了,要把讲课过程中所要发生的可能性都要有所准备。这说起来容易,做起来很难的,因为如果不仔细想,所发生的问题你是根本想不到的。有些东西一些参考资料上也是没有的。要在细微处下功夫,研究教材充分,让学生上课时才得心应手,游刃有余。所以要想使学生上课发挥出最大效能,教师课前的精心备课是必不可少的,不然课堂上出现的一些问题你如果心中无数,很容易造成课堂的混乱。

  书中还谈到举例艺术,这一点我也很感触,数学是一门生活科学,生活中处处有数学,在让学生讲课时,可以适时提示一些问题让学生讲,这样学生讲起来生动有趣,能调动学生积极思考。

  所谓教学有法,而无定法,贵在得法。因此,讲究不讲究,追求不追求课堂教学艺术,结果大不一样。追求了,教师青春常在,课堂春意盎然,可以说,得法就是一种教学艺术,就是一种成功的教学。所以,要做就做一个刻苦钻研业务的教师,做一个课堂教学艺术高超的教师。

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